“Boulevard, 83”, no Carlos Gomes

Quando eu atuava no teatro (é, eu já achei que era ator!), era sempre um desejo indomável subir ao palco do Theatro Carlos Gomes. Levar seu espetáculo teatral para o teatro mais antigo – ativo – do estado era uma verdadeira realização. Ainda vejo muitos jovens atores que sonham com essa realização, e acreditem, É uma realização!

Não sei se este é o caso do Grupo Teatro Empório, mas – para mim – eles realizam um feito ao levar o musical “Boulevard, 83”.

O trabalho divide opiniões, uns gostam tanto que viraram fãs de carteirinha do espetáculo, outros preferem se abster para não gerar polêmicas e outras não gostam mesmo. O que importa nisso tudo é que o Grupo, que se formou em 2003, realizou um verdadeiro feito a fazer este musical com apoio da Lei de Incentivo Cultural Vila Velha Cultura e Arte.

O enredo de BLVD83 (nome carinhoso do espetáculo) é o seguinte: (direto do site do GTE) “Boulevard, 83, é o endereço da casa de espetáculos mais antiga da Rua Boulevard, situada em New Paris City (um lugar híbrido entre Paris e Nova York). Neste Cabaré, a falência vira uma realidade uma terrível crise mundial. Os artistas se vêem diante de uma decisiva situação: abandonar o Boulevard em três dias e fechar a casa. Essa notícia gera inquietação destes cantores e dançarinos, que em conjunto, decidem montar um show que a cidade jamais assistira. Acreditam que é possível a estréia de um espetáculo completo em apenas três dias. Eles só não contavam que um gangster perigoso e a cortesã mais famosa daquelas bandas pretendem comprar o cabaré e transformá-lo no maior bordel de New Paris City.”

O espetáculo é escrito pelo ator, diretor e produtor Leandro Bacellar, que tem ao seu lado na produção a atriz Luana Eva. No elenco ele conta com as atrizes – além de Luana – Dayanne Lopes, Danielle Pansini, Luciene Camargo, Ludmila Porto, Nívia Carla e Stace Mayka, e os atores Allan Toni, Diego Carneiro, Marcos Luppi e Werlesson Grassi, além do próprio Leandro.

Abaixo deixo vocês com um belo release do espetáculo. Não percam a chance de assistir a este musical!

ESPETÁCULO TEATRAL: “BOULEVARD 83”

RELEASE

O Grupo Teatro Empório chega à Colatina com o novo espetáculo “Boulevard, 83”. Trata-se de um musical que faz a releitura plástica e estética de cabarés de várias épocas. A idéia da montagem surgiu com bases no glamour da década de 30 do século passado, mas movimenta-se por mais cinco décadas: de 1890 a 1940.

A trama se dá em torno da história de François Jocker e Joe Jocker, proprietários do endereço da casa de espetáculos mais antigas da Rua Boulevard, situada em New Paris City (um lugar híbrido entre Paris e Nova York).

Após a morte de François Jocker, que aparentemente era rico, é feita a leitura do testamento e os artistas que trabalhavam e moravam na casa descobrem que ele, na verdade, estava falido.

Com a casa hipotecada, todos passam a temer uma ordem de despejo. Para solucionar o problema, os artistas se unem e resolvem montar um show de reabertura do Boulevard e tentar conseguir oitenta e três mil "Francos Dolados" para quitar os títulos da hipoteca. Porém, ninguém contava que a maior cafetina da cidade, Divine Lemitré, em parceria com o maior gângster da Califórnia, Jam Montola, faria de tudo para conseguir ficar com a casa e transformá-la no maior bordel de New Paris City.

“Boulevard, 83” transita por diversas escolas teatrais, mas concentra-se principalmente no realismo fantástico e na comédia bufa, chegando a uma mistura excêntrica de gêneros.

A pesquisa musical ficou por conta de Elenísio Rodrigues que apropriou-se do erudito,  jazz, blues e ragtime para compor 12 músicas em parceria com o diretor e ator Leandro Bacellar.

Com um figurino rico em rendas, plumas, meias arrastão, entre outros adereços, o elenco coloca todo o seu vigor em cena com marcações fortes e sensuais. A produção, que levou quase dois anos para ficar pronta, conta com uma equipe de aproximadamente 70 profissionais.

Ficha Técnica – Boulevard 83

Elenco: Allan Toni, Dayanne Lopes, Danielle Pansini, Diego Carneiro,  Leandro Bacellar, Luana Eva, Luciene Camargo, Ludmila Porto, Marcos Luppi, Nívia Carla, Stace Mayka e Werlesson Grassi.

Dramaturgia e Direção: Leandro Bacellar

Direção Musical: Elenísio Rodrigues

Músicas: Elenísio Rodrigues – Leandro Bacellar

Direção de Produção: Luana Eva

Direção de Arte: Kênia Lyra

Coreografias: Tadeu Schneider

Preparação de Canto: Patrick do Val

Iluminação: Thiago Salles – Overlan Marques

Cenografia: Leandro Bacellar

Figurino: Samira Alcântara- Luana Eva

Produção Fotográfica: Jove Fagundes

Orientador Dança de Salão: Teresa Loofredo

Site: Franco Dalto.

Patrocínio: Lei Vila Velha Cultura e Arte – Hiper Export

SERVIÇO:

Local: TEATRO CARLOS GOMES - VITÓRIA

Endereço: Praça Costa Pereira, Centro, Vitória – ES – Tel: (27) 3132-8396 / 3132-8399 – site: http://www.teatrocarlosgomes.com.br

Data: 10 E 11 DE OUTUBRO DE 2009 (sábado e domingo)

Horário: 20:00h

Ingressos: R$ 20,00 (inteira) e R$ 10,00 (meia) – à venda na bilheteria do Teatro.

Informações: (27) 9965-5195 e Leandro Bacellar - Diretor Geral - leandrobacellar@teatroemporio.com - (27) 9806-0816

Lotação máxima: 450 lugares (platéia e camarotes)

Duração: 120 minutos

Classificação: Não recomendado para menores de 14 anos.

Programação do I Aldeia SESC “José de Anchieta”

Em julho de 2009, iniciavam-se as inscrições para o I Aldeia SESC “José de Anchieta” e saia uma prévia do que seria a programação deste “festival”. Desde que encerraram as inscrições para os trabalhos, locais, eu tenho esperado pela programação oficial. Fezlimente, quando me chegou os dados para as inscrições para as oficinas que acontecerão no decorrer do evento, veio também a programação.

“Então, por que não publicou junto com o edital de inscrição?”, alguns poderiam perguntar. A resposta, porque o edital de inscrição já é grande o bastante, para ainda terem de ler a programação. Com um tempo para digerirem todo o edital das inscrições das oficinas, agora disponibilizo a programação.

As apresentações, tantos dos trabalhos cênicos, quanto das oficinas, debates e outras atividades a mais, acontecerão na Tenda do Aldeia SESC, na Escola de Teatro e Dança FAFI, na UFES, no Teatro Galpão, no espaço da Companhia Folgazões e do Grupo Vira-Lata. Vejam abaixo e se organizem no que desejarem participar. Bom festival a todos!

26/09 Sábado	10:00 às 12:00 Praça Costa Pereira/ Rua 7/Rua 13 de maio/ Teatro Glória/Av. Princesa Isabel/Escola de Teatro e Dança FAFI Cortejo artístico com participação de Folguedos populares e Companhias de Teatro 20:00 Teatro Universitário: Abertura da I Aldeia ES Espetáculo 1: A Menina
27/09 Domingo	16:00 Auditório do CEMUNI IV - Centro de Artes da UFES Mesa redonda sobre Ética e Mercado com: Jose Manoel (PE), Galiana Brasil (PE), Clodoaldo de Arruda (MT) 19:00 20:00 Teatro Universitário Espetáculo 2: Comeria Eu Carne de Touros? Espetáculo 3: O Figurante Invisível
28/09 Segunda-feira	8:00 às 12:00 Escola de Teatro e Dança FAFI Oficinas: Máscaras Balinesas, Música para Atores, Corpo Plural e Processo de Criação de Figurinos 12:00 Em frente à Assembléia Legislativa Intervenção Cênica Urbana 14:00 Teatro do SESI Espetáculo 4: O Mágico de Nós 18:00 e 20:00 21:00 Sala de Espetáculos da Escola de Teatro e Dança FAFI Espetáculo do Palco Giratório “Diário de um Louco” – Grupo de Teatro Lavoura (PB), 2 sessões Debate com o Grupo Lavoura
29/09 Terça-feira	8:00 às 12:00 Escola de Teatro e Dança FAFI Oficinas: Máscaras Balinesas, Música para Atores, Corpo Plural e Processo de Criação de Figurinos 8:00 às 17:00 UFES – Centro de Artes Oficina de Cenografia (Palco Giratório) 12:00 Praça Costa Pereira Intervenção Cênica Urbana 18:00 Teatro Galpão Reflexões cênicas I: sobre os espetáculos 1, 2 e 3 20:00 Teatro Galpão Espetáculo 5: O Grande Circo Ínfimo
30/09 Quarta-feira	8:00 às 12:00 Escola de Teatro e Dança FAFI Oficinas: Máscaras Balinesas, Música para Atores, Corpo Plural e Processo de Criação de Figurinos 12:00 Centro de Campo Grande / Cariacica Intervenção Cênica Urbana 12:00 Praça Costa Pereira / Vitória Espetáculo 6: O Pequeno Circo e outras Criaturas 18:00 Teatro Galpão Reflexões cênicas II: sobre os espetáculos 4 e 5 20:00 Teatro Galpão Espetáculo 7: Dinossauros…ou Ainda é Hoje
01/10 Quinta-feira	8:00 às 12:00 Escola de Teatro e Dança FAFI Oficinas: Máscaras Balinesas, Música para Atores, Corpo Plural e Processo de Criação de Figurinos 12:00 Centro de Vila Velha Intervenção Cênica Urbana 12:00 Praça Costa Pereira / Vitória Espetáculo 8: A Incrível Peleja de Zefa e a Morte 18:00 Teatro Galpão Reflexões cênicas III: sobre os espetáculos 6 e 8 20:00 Teatro Galpão Espetáculo 9: Cabral, a Esquadra se deu mal
02/10 Sexta-feira	8:00 às 12:00 Escola de Teatro e Dança FAFI Oficinas: Máscaras Balinesas, Música para Atores, Corpo Plural e Processo de Criação de Figurinos 12:00 UFES – em frente ao RU Intervenção Cênica Urbana 18:00 Auditório do CEMUNI IV - Centro de Artes da UFES Reflexões cênicas IV: sobre os espetáculos 7 e 9 20:00 Teatro Universitário Espetáculo 10: Nosferatu 22:00 Teatro Universitário Espetáculo 11: O Estranho y o Cavaleiro
03/10 Sábado	9:00 às 21:00 Campus da UFES Overdoze: doze horas ininterruptas de atividades artísticas 9:00 Tenda Café Cênico Apresentações de performances e esquetes cênicas: Grupos Quintal de Teatro e Z de Teatro 10:00 Tenda SESC Dramaturgia: Leituras em Cena A Capital Federal, com os alunos da Escola de Teatro e Dança FAFI 10:00 Auditório do CEMUNI IV - Centro de Artes da UFES Apresentação do Resultado das Oficinas: Máscaras Balinesas, Música para Atores, Corpo Plural e Processo de Criação de Figurinos 11:00 Auditório do CEMUNI IV - Centro de Artes da UFES Reflexões cênicas V: sobre os espetáculos 10 e 11 12:00 Galeria de Arte e Pesquisa UFES Espetáculo do Palco Giratório: Mangiare – Grupo Pedras (RJ) 14:00 Galeria de Arte e Pesquisa UFES 2ª. Sessão do Mangiare 12:00 Cine Metrópole Filme: Jogo de Cena 14:00 Cine Metrópole 2ª. Sessão do Filme 15:00 Tenda Apresentações de performances e esquetes cênicas: Grupos Dinossauros e Rerigtiba 15:00 Auditório do CEMUNI IV - Centro de Artes da UFES Apresentações de performances e esquetes cênicas: Cias Taruíras Mutantes e A Menina 16:00 Tenda Apresentações de performances e esquetes cênicas: Cias de Teatro Arautos e Ratimbum 16:00 Auditório do CEMUNI IV - Centro de Artes da UFES SESC Dramaturgia: Leituras em Cena Dr. Faustus Liga a Luz, com os alunos da Escola de Teatro e Dança FAFI 17:00 Tenda Espetáculo da Cia Vira-Latas: Crônica da Razão Cômica 18:00 Auditório do CEMUNI IV - Centro de Artes da UFES Espetáculo do Grupo Trupe Teatral Iá... Pocô!: Os Mendigos e o Pato do Imperador 18:00 Tenda Apresentações de performances e esquetes cênicas: Cias de Teatro Urgente, Urucum, Circo de Teatro Capixaba 19:00 Tenda Apresentação de performance da Cia Folgazões de Teatro e Trupe Folguedo Cênico 20:00 Teatro Universitário Espetáculo “TROIS QUATRE PETITES PIÈCES POUR VELÓ” – Cie. 3.6 / 3.4. (França)
04/10 Domingo	20:00 Teatro Universitário Espetáculo “TROIS QUATRE PETITES PIÈCES POUR VELÓ” – Cie. 3.6 / 3.4. (França) Encerramento da I Aldeia SESC José de Anchieta

Qualquer mudança na programação, acreditem eu não tenho responsabilidade. Somente publico o que me é passado. Caso queira mais informações entrem em contato com o SESC por e-mail ou no site (http://www.sesc-es.com.br/)

I Aldeia SESC “José de Anchieta” inicia inscrições

É isso mesmo, neste sábado (19/09/2009), o Festival de artes cênicas, I Aldeia SESC “José de Anchieta”, abriu as inscrições para as oficinas que acontecerão no decorrer das apresentações teatrais. As oficinas acontecerão na Escola de Teatro e Dança FAFI, nas sedes da Companhia Folgazões e do Grupo Vira-Lata. Os interessados poderão estar enviando a Ficha de Inscrição pelo e-mail: culturasesces@hotmail.com e/ou entregando na Secretaria da FAFI. As inscrições irão até o dia 23/09/2009 (quarta-feira) e o resultado sairá três dias depois, ficando expostos na FAFI e no site do SESC-ES (espero colocar aqui também).

As oficinas do Aldeia SESC começarão no dia 28/09/2009 (segunda-feira) e terão quatro horas de duração (das 08:00 as 12:00), com exceção da Oficina de Cenografia, que terá nove horas de duração (08:00 as 17:00) e acontecerá no Centro de Artes da UFES. As inscrições são gratuitas, então os interessados não devem perder tempo.

As oficinas serão as seguintes:

• OFICINA DE MÁSCARAS BALINESAS

Público alvo: Atores, Diretores e estudantes da área

Número de vagas: 21 alunos

Ementa: O ator e seu “métier”: Como deve o ator contemporâneo preparar-se para o processo de criação. O ator no papel principal da criação: seu engajamento, sua responsabilidade, a disciplina e sua atitude face à construção do personagem. O ator e as máscaras: A arte do ator em renunciar a si mesmo e receber o outro. Como transpor-se para o corpo do outro. As máscaras que exigem um corpo e uma voz que não é a do próprio ator. O exercício da imaginação. Imaginar através do outro, no caso das máscaras. O jogo do ator: A busca do sentido épico no jogo do ator. O encontro da palavra e da ação o re-dimensionamento da arte de representar. O ator e a cena: O que de fato merece estar sob as luzes da ribalta? O sentido de teatralidade que orienta os processos de criação coletiva do Théâtre du Soleil. A arte da transposição. A música a serviço da cena. O ator a serviço da criação. O ator e Música: A composição para a cena teatral. Criação da música junto com a criação da cena. A música como elemento da contra cena. A escuta o desenvolvimento do ritmo.

Materiais necessários ao aluno: roupa preta confortável para trabalho meia calça preta (pode ser velha é para usar na cabeça) instrumentos musicais (quem tiver) pedaços de figurinos e tecidos, saias, coletes, etc.

Local das aulas: Sede da Companhia Folgazões de Teatro (Rua Professor Baltazar, 152, Cidade Alta)

Orientadora: Fabianna de Mello e Souza

Breve Currículo: Fabianna integrou, entre 1997 e 2005, a companhia francesa do Théâtre du Soleil dirigida por Ariane Mnouchkine, tendo participado como atriz das temporadas na Cartoucherie, em Paris, e de excursões da companhia à Rússia (Moscou) em 1998, ao Japão, Coréia, Austrália, Bélgica, Suíça e Canadá em 2001, à Itália e à Alemanha em 2004, à Austrália, aos Estados Unidos (Nova York) e de novo à Alemanha em 2005. Em 2003 apresentou-se com o Théâtre du Soleil no Festival de Avignon, no sul da França. Em 1999, realizou viagens de estudos ao Japão e a Taiwan, onde pesquisou as tradições do teatro japonês e a arte das marionetes chinesas. Em 2005 iniciou-se com o mestre Djmat nas artes do teatro Topeng de máscaras balinesas na Indonésia e estudou o estilo Kendy de dança em Colombo (Sri Lanka).

• OFICINA DE MÚSICA PARA ATORES

Público alvo: Atores e estudantes da área, músicos interessados em trabalhar com teatro

Número de vagas: 20

Ementa: Experiências com a música como suporte à cena. Harmonização do corpo e da voz teatrais com acompanhamento rítmico e melódico. Colocação do aluno em situação de jogo com a música estando ele no posto de músico ou de ator. Familiarização com instrumentos musicais e seus timbres como elementos da composição cênica.

Materiais necessários ao aluno: instrumentos musicais de qualquer tipo (percussão, cordas ou sopro), em qualquer estado de conservação, mesmo sendo de brinquedo.

Local das aulas: Sede do Grupo Vira-Lata (Salão dos Vicentinos, ao lado da Catedral de Vitória, Cidade Alta)

Orientador: Carlos Bernardo

Breve Currículo: Carlos Bernardo é professor, músico e compositor, iniciou a carreira em Vitória [ES], onde participou das bandas Tribal, Vozzmania, Confusion Jazz Co. entre outras. Atualmente é responsável pela criação, interpretação e direção musical da companhia carioca Amok Teatro. Carlos Bernardo ingressou no Teatro du Soleil em 1999, onde foi o assistente por quatro anos de Jean-Jacques Lemêtre, ocasião em que realizou turnê mundial com o espetáculo Tambours sur la Digue, de 1999 a 2002. Sua formação em música de teatro se iniciou neste período e desde então o trabalho musical com a cena teatral passou a ser sua ocupação principal.

• CORPO PLURAL – ritmos e danças

Público alvo: Atores, bailarinos e estudantes das áreas

Número de vagas: 30 alunos

Ementa: Da consciência corporal à descoberta do gesto e fluidez da dança. As matrizes rítmicas brasileiras como estratégias para a investigação de uma dança com marcas pessoais. Percepção do espaço-tempo, formas e ritmos. Leveza e alegria dialogam com força, resistência e espontaneidade através de técnicas de alongamento, improvisação e dança contemporânea.

Materiais necessários ao aluno: traje apropriado para exercícios físicos.

Local das aulas: Escola de Teatro e Dança FAFI

Orientador: Vera Lopes

Breve Currículo: Vera Lopes é formada na Escola de Danças Clássicas Maria Olenewa - RJ e na Escola de Educação Física - UFRJ. Cursou teatro na FEFIERJ/UNI-Rio. Estudou dança afro-brasileira com Mercedes Batista e dança contemporânea com Klauss Vianna, Gerry Maretzki, Bill Groves, Rob Esposito e Graciela Figueroa. Foi diretora artística e coreógrafa do Défilè (desfile de rua) da Xª Bienal de Dança de Lyon / 2002. Atualmente é professora de Dança e Expressão Corporal da Escola de Teatro Estadual Martins Pena e integrante do Núcleo de Estudos Etnico-Raciais - NEERA/FAETEC.

• PROCESSO DE CRIAÇÃO DE FIGURINOS

Público alvo: Pessoas interessadas em Figurinos, a partir de 15 anos, com bom exercício da leitura.

Número de vagas: 30 alunos

Ementa: Conhecimentos básicos a respeito da história do vestuário; etapas do processo criativo para figurino. Desenvolvimento de conceito a partir da temática de um poema previamente escolhido. Realização em papel de saias e camisetas básicas que contenham os fundamentos do conceito desenvolvido na etapa anterior. Apreensão das diferentes possibilidades criativas, realizadas a partir de uma mesma temática, através de uma exposição, em sala de aula, das peças realizadas no processo anterior.

Materiais necessários ao aluno: 10 folhas de papel seda (se possível branco); 10 folhas de papel cartão nas cores verde, amarelo, azul, vermelho e preto; lápis, caderno, borracha e jornais para corte.

Local das aulas: Escola de Teatro e Dança FAFI

Orientadora: Regilian Deusamar

Breve Currículo: Regilan formou-se em Artes Cênicas, com Licenciatura Plena em Teatro-Educação pela Universidade do Rio de Janeiro - Unirio, em 2000. Lanr, como é conhecida, cursou Estilismo em Confecção Industrial no SENAI CETIQT, e Design Têxtil, no qual especializou-se em Malharia. Regilian confere teatralidade aos seus projetos em tecimento jacquard, bem como nos seus demais trabalhos têxteis como estamparia e tecelagem artesanal. Em seus tecidos exclusivos, a artista opta por criar coleções do vestuário masculino e feminino, abordando história e cultura brasileira. Quando se trata de tecer malha, a artista conta com malharias em Petrópolis, onde entrega seu projeto para que possa ser efetuado o tecimento. Foi finalista do Concurso Moda Mundi no Shopping Cittá América, Rio de Janeiro. Seu Projeto de Figurino para a peça Anjo Negro, de Nelson Rodrigues, foi selecionado pelo júri da Exposição Brasileira de Cenografia e Figurinos: O Universo de Nelson Rodrigues, para ser apresentado na Seção de Estudantes do Brasil na Quadrienal de Praga. Atualmente, Regilan está cursando cenografia na Universidade do Rio de Janeiro - UNIRIO.

• OFICINA BÁSICA DE CENOGRAFIA: da observação à cena

Público alvo: Pessoas interessadas em Cenografia, com conhecimentos básicos de representação gráfica e escala; Profissionais e Estudantes de Artes, Arquitetura, Design, e Comunicação.

Número de vagas: 30 alunos

Ementa: Noções básicas de representação gráfica e elementos arquitetônicos para a construção de um projeto cenográfico em que estética e conceito sejam adequados ao espetáculo teatral.

Materiais necessários ao aluno: materiais de desenho (lápis, borracha, papéis, esquadros, escala...), tesoura e cartolina dupla face preta.

Local das aulas: CEMUNI IV – Centro de Artes da UFES

Dia e horário: 29/09/09 das 8:00 às 17:00

Orientador: Jorge Bweres

Breve Currículo: arquiteto, urbanista, diretor de teatro e cenógrafo, membro do Grupo Lavoura, da Paraíba, atualmente participa com o espetáculo Diário de um Louco do Palco Giratório do SESC.

A semana nas artes cênicas

Ontem (18/09/2009), eu tive certos problemas técnicos com meu notebook… Na verdade, os problemas técnicos foram comigo. Devido a um erro cometido por mim (fiz upgrade – sem querer! – do notebook), não pude atualizar o blog com as novidades teatrais que estarão acontecendo neste fim de semana. Sendo que eu mesmo não teria nada para atualizar, já que nenhum material me foi mandado, mas vale a lembrança que as Oficinas de Capacitação em Artes Cênicas, que encerrou ontem (18/09/2009) a Oficina de Dança, que também aconteceu na Renata Pacheco Fitness & Arts e foi ministrado pelo coreógrafo e bailarino Paulo Caldas, diretor da Companhia Staccato. As oficinas são um projeto da SECULT, em parceria com a FUNARTE. As Oficinas de Capacitação Profissional continuam ocorrendo e os agraciados, desta vez, serão os músicos.

Agora, vamos falar dos festivais, que eu deveria ter falado mais coisas esta semana, mas não consegui. Primeiro a 5ª Edição do Festival Nacional de Teatro “Cidade de Vitória”. As inscrições terminaram no dia 15/09/2009 (terça-feira) para as peças teatrais do estado do Espírito Santo, que serão nove, que juntando-se a doze trabalhos de outros estados e mais dois de Cuba, somarão um total de vinte e três trabalhos acontecendo entre os dias 13 a 20 de outubro de 2009. Grande destaque terá as peças de rua, que serão dezoito, sendo três do estado. A lista de peças de rua, seus dias e locais já sairam no Diário de Vitória, e se focalizarão na Escola de Teatro e Dança FAFI, Praça Costa Pereira e na Vila Rubim.

A programa será a seguinte (lembrando que os espaços escritos LOCAL, serão ocupados por trabalhos do Espírito Santo), de acordo com a Secom (Secretaria Municipal de Comunicação):

Programação de Teatro de Rua do 5º Festival Nacional de Teatro de Vitória

Publicada em 19/09/2009, às 09h36

Peça Teatral de Rua: LOCAL (A DEFINIR)
Dia: 13 de Outubro
Horário: 12h Duração:
Local: Pça. COSTA PEREIRA
Direção:

Peça Teatral de Rua: HISTÓRIAS PARA SEREM CONTADAS - CIA. POMBAS URBANAS
Dia: 14 de Outubro
Horário: 12h Duração: 70'
Local: Pça. COSTA PEREIRA
Direção: HUGO VILLAVICENZIO

Peça Teatral de Rua: HISTÓRIAS PARA SEREM CONTADAS - CIA. POMBAS URBANAS
Dia: 15 de Outubro
Horário: 12h Duração: 70'
Local: VILA RUBIM
Direção: HUGO VILLAVICENZIO

Peça Teatral de Rua: AS GRANDES LONAS DO CÉU - CIA. CANDONGAS
Dia: 15 de Outubro
Horário: 21h
Local: FAFI Duração: 90´
Direção: FERNANDO LIMOEIRO

Peça Teatral de Rua: O MUNDO TÁ VIRADO, TÁ QUE VAI OU NÃO VAI, UMA BANDA PENDURADA A OUTRA EM BREVE CAI - GRUPO IMBUAÇA
Dia: 16 de Outubro
Horário: 12h Duração: 60´
Local: Pça. COSTA PEREIRA
Direção: IRADILSON BISPO

Peça Teatral de Rua: AS GRANDES LONAS DO CÉU - CIA. CANDONGAS
Dia: 16 de Outubro
Horário: 21h
Local: FAFI Duração: 90´
Direção: FERNANDO LIMOEIRO

Peça Teatral de Rua: O MUNDO TÁ VIRADO, TÁ QUE VAI OU NÃO VAI, UMA BANDA PENDURADA A OUTRA EM BREVE CAI - GRUPO IMBUAÇA
Dia: 17 de Outubro
Horário: 19h Duração: 60´
Local: FAFI
Direção: IRADILSON BISPO

Peça Teatral de Rua: O GIRO DA CRIATURA - GRUPO OLHO DA RUA
Dia: 19 de Outubro
Horário: 12h Duração: 60´
Local: Pça. COSTA PEREIRA
Direção: GRUPO OLHO DA RUA

Peça Teatral de Rua: COMÉDIA DEL'ACRE - CIA VISSE-VERSA DE AÇÃO CÊNICA
Dia: 20 de Outubro
Horário: 12h Duração: 40´
Local: Pça. COSTA PEREIRA
Direção: LENINE ALENCAR E IVAN DE CASTELACONFIRA TODA PROGRAMAÇÃO DO TEATRO DE RUA DO 5º FESTIVAL NACIONAL DE VITÓRIA

Peça Teatral de Rua: LOCAL (A DEFINIR)
Dia: 13 de Outubro
Horário: 12h Duração:
Local: Pça. COSTA PEREIRA
Direção:

Peça Teatral de Rua: HISTÓRIAS PARA SEREM CONTADAS - CIA. POMBAS URBANAS
Dia: 14 de Outubro
Horário: 12h Duração: 70'
Local: Pça. COSTA PEREIRA
Direção: HUGO VILLAVICENZIO

Peça Teatral de Rua: HISTÓRIAS PARA SEREM CONTADAS - CIA. POMBAS URBANAS
Dia: 15 de Outubro
Horário: 12h Duração: 70'
Local: VILA RUBIM
Direção: HUGO VILLAVICENZIO

Peça Teatral de Rua: AS GRANDES LONAS DO CÉU - CIA. CANDONGAS
Dia: 15 de Outubro
Horário: 21h
Local: FAFI Duração: 90´
Direção: FERNANDO LIMOEIRO

Peça Teatral de Rua: O MUNDO TÁ VIRADO, TÁ QUE VAI OU NÃO VAI, UMA BANDA PENDURADA A OUTRA EM BREVE CAI - GRUPO IMBUAÇA
Dia: 16 de Outubro
Horário: 12h Duração: 60´
Local: Pça. COSTA PEREIRA
Direção: IRADILSON BISPO

Peça Teatral de Rua: AS GRANDES LONAS DO CÉU - CIA. CANDONGAS
Dia: 16 de Outubro
Horário: 21h
Local: FAFI Duração: 90´
Direção: FERNANDO LIMOEIRO

Peça Teatral de Rua: O MUNDO TÁ VIRADO, TÁ QUE VAI OU NÃO VAI, UMA BANDA PENDURADA A OUTRA EM BREVE CAI - GRUPO IMBUAÇA
Dia: 17 de Outubro
Horário: 19h Duração: 60´
Local: FAFI
Direção: IRADILSON BISPO

Peça Teatral de Rua: O GIRO DA CRIATURA - GRUPO OLHO DA RUA
Dia: 19 de Outubro
Horário: 12h Duração: 60´
Local: Pça. COSTA PEREIRA
Direção: GRUPO OLHO DA RUA

Peça Teatral de Rua: COMÉDIA DEL'ACRE - CIA VISSE-VERSA DE AÇÃO CÊNICA
Dia: 20 de Outubro
Horário: 12h Duração: 40´
Local: Pça. COSTA PEREIRA
Direção: LENINE ALENCAR E IVAN DE CASTELA

Quanto ao I Aldeia SESC “José de Anchieta”, ele se iniciará em 26 de setembro de 2009 e irá até o dia 04 de outubro de 2009. Durante o Festival acontecerão várias oficinas, debates, apresentações de performances e esquetes cênicas, intervenções cênicas, – lógico! – peças teatrais e reflexões cênicas sobre a maioria dos trabalhos teatrais que acontecerão. Serão 18 trabalhos de palco que acontecerão na Tenda do Aldeia SESC, no Teatro Universitário, na Galeria de Artes e Pesquisa da UFES, no Teatro Galpão e na Escola de Teatro e Dança FAFI. Para saber mais, leia o que eu vou publicar a seguir…

Inscrições e resultados da 5ª Edição do Festival Nacional de Teatro “Cidade de Vitória” são prorrogados

É meio tardia esta informação, mas além de um erro da minha parte, em procurar saber de fontes seguras sobre o assunto, também foi um erro daqueles que mantive contato, que não me informaram sobre esta prorrogação.

É o seguinte, as inscrições para a 5ª Edição do Festival Nacional de Teatro “Cidade de Vitória” foram prorrogadas, assim como também a data do resultado dos escolhidos.

As inscrições correm até o dia 15 de setembro de 2009 (terça-feira) e o resultado sairá no dia 25 de setembro de 2009 (sexta-feira). O Edital do Festival pode ser encontrado aqui no blog, assim como a ficha de inscrição.

Não perca esta oportunidade de participar do maior evento teatral da capital do Espírito Santo. Maiores detalhes e informações, vocês podem conseguir na Secretaria Municipal de Cultura (SEMC) pelos telefones: (27) 3132-2067 / 3132-2076 / 3381-6922 / 3381-6921

Agradecimentos especiais a: Wilson Coelho, Opiniões Cênicas, Paulo DePaula e Teatro da Barra/ES.

Fim de semana com teatro

Eu até estava com saudades de anunciar as peças teatrais do fim de semana. Mas é isso que acontece quando não recebo material nenhum dos grupos ou pessoas envolvidas com teatro aqui no Espírito Santo.

Sem mais delongas, comecemos com o que começou ontem (10/09/2009), no Teatro Municipal de Vila Velha – ES. O grupo Teatro Variável estreou ontem com a peça “Amigos”, as 20:00. A comédia conta a história de dois amigos que se encontram no enterro de um outro e enquanto “bebem o defunto”, confissões inesperadas surgem e supresas acontecem. O trabalho tem direção de Rodrigo Sabará, que sobe ao palco com Fabrizio Leão e Harley Xavier. O trabalho cênico fica em cartaz até domingo, sempre no mesmo horário, com ingressos nos valores de R$ 10,00 (inteira) e R$ 5,00 (meia).

Rodrigo Sabará também dirige o infantil “De Onde Vêm os Bebês?”, que conta como quatro crianças descobrem de onde vem os bebês. A peça musicalizada é escrita pelo próprio diretor e tem em palco – novamente – os atores Fabrizio Leão e Harley Xavier e as atrizes Drica Moreira e Lorena Rebello. Ela estréia no sábado (12/09/2009) e – também – fica até domingo no Teatro Municipal de Vila Velha, no horário das 17:00, com ingressos no valor de R$ 10,00 (inteira) e R$ 5,00 (meia).

Amanhã (12/09/2009), temos várias estréias, junto com “De Onde Vêm os Bebês?”, dentre elas o resultado da oficina do SESC Dramaturgia, que foi ministrado por Daniel Belquer. A Leitura Dramática, baseada no texto da estadunidense Gertrude Stein, "”Doutor Faustus Liga a Luz”, acontece neste sábado e domingo (13/09/2009), na Escola de Teatro e Dança FAFI, as 19:00, com entrada franca. A direção da leitura ficou a cargo da atriz Chai Rodrigues, que também atua ao lado de Allan Moscon, Berenice Pahins, Fernanda Antônia, Lutz Rocha e Max Goldner.

E como amanhã é dia de estréias, o Teatro Universitário, localizado no Campus da UFES (dãããã!) terá subindo ao palco a peça teatral “Enfim, nós”. A peça, que teve boas críticas em jornais de grande renome, chega a Vitória – ES. A comédia romântica é escrita pelo ator Bruno Mazzeo junto com o diretor Cláudio Torres Gonzaga, e conta a história de uma casal que no seu primeiro Dia dos Namorados juntos sofrem um incidente inimaginável, ficam presos dentro de um banheiro, e lá fazem confissões e revelações. “Enfim, nós” fica em cartaz neste sábado as 21:00 e domingo as 19:00, com ingressos ao custo de R$ 60,00 (inteira) e R$ 30,00 (meia). Bruno Mazzeo sobre ao palco com a atriz Fernanda Souza, que substitui suas antecessoras no palco do Teatro da UFES.

Para fechar o fim de semana, no Teatro Galpão, as peças teatrais do Grupo Estrada voltam ao palco. Primeiro vamos falar da peça que volta amanhã, “A Lição” do romeno Eugène Ionesco e é dirigido por Gilson Sarmento, que atua ao lado das atrizes Vera Rocha e Rosangela Barroso para contar a história de um professor que enlouquece ao tentar transmitir seu conhecimento para uma aluna. A peça entra em cartaz no dia 12/09/2009 e fica até o dia 13/09/2009, sempre as 20:00, com ingressos no valor de R$ 20,00 (inteira) e R$ 10,00 (meia).

E somente no domingo, o Grupo Estrada terá a tarde, no palco do Teatro Galpão a peça infantil “Senhor Rei, Dona Rainha” do piauiense Benjamim Santos. No trabalho, também dirigido por Gilson Sarmento, é trabalhado a metalinguagem, onde um grupo de atores decide montar uma peça sobre um amor proibido, onde o Valete de Copas e a Dama de Espadas são contra. No elenco temos as atrizes Vera Rocha e Rosangela Barroso com os novatos – e novata – Adalberto Mônico Solete, Marcio Luis Peregrino Antonelli e Letícia Machado Mendes. No dia 13/09/2009o horário deste trabalho será as 15:00 e 17:00, com ingressos nos valores de R$ 16,00 (inteira) e R$ 8,00 (meia).

É isso aí. Lógico que, quem estiver nas imediações de Viana ou mesmo em Cachoeiro de Itapemirim e quiser curtir uma peça teatral, é só ir ao teatro e verá trabalhos acontecendo lá, só não anunciei pois não me chegou nenhum material de divulgação. E vale lembrar que, chegando o mês das crianças, iniciou-se o Festival de Teatro Infantil, que acontece todo o ano nos teatros de toda a Grande Vitória, e amanhã o trabalho da Cia. Capixaba de Comédias, “O Mágico dos Livros” estará em cartaz no festival, mas pretendo falar mais sobre este trabalho na semana que vem, quando eles levam esta peça e “Morto m 30 Dias” para o palco do Theatro Carlos Gomes.

Desejo a todos boa diversão e bom espetáculo!

“Enfim, nós” no Universitário

Eu tenho evitado publicar coisas que não são enviadas a mim ou mesmo que não tenha um material de divulgação que eu possa fazer algo decente.

Não sou puxa-saco das peças teatrais de fora do estado, pelo contrário, sempre prefiro dar preferência aos trabalhos que são daqui, pois além de valorizar os trabalhos capixabas, demonstra que as peças teatrais do Espírito Santo tem um preço mais acessível do que as que vêm de fora. Só que, Larissa Ventorim tem colaborado sempre com o blog e como ela me enviou o cartaz desta peça, achei mais do que correto divulga-la.

É uma peça paulista – senão me engano – que estreou em 2007. “Enfim, nós” tem texto de Bruno Mazzeo e Claudio Torres Gonzaga e é uma comédia romântica com Bruno Mazzeo e Fernanda Souza (antes dela Fernanda Rodrigues e Regiane Alves), sob a direção de Claudio Torres Gonzaga.

Tive de caçar bastante pelos sites para saber mais sobre o trabalho e consegui bastante informações no Visão Carioca, de quando a peça esteve em cartaz em 2008 no Teatro das Artes, na Gávea, Rio de Janeiro – RJ. Segue abaixo então o release retirado do site Visão Carioca, com todos os créditos para eles (com algumas alterações):

ENFIM, NÓS estréia dia 12

Postado por Visão Carioca (com alterações de André Luz)

Bruno Mazzeo e Fernanda Souza vivem casal em crise na comédia “Enfim, Nós”

Zeca e Fernanda estão prestes a passar o seu primeiro Dia dos Namorados juntos, desde que passaram a dividir o mesmo teto. A noite promete ser cheia de surpresas, afinal, os dois têm novidades para contar. Tudo seria perfeito se um pequeno incidente doméstico não fizesse com que eles fossem obrigados a passar a noite trancados no banheiro.

Este é um pequeno resumo da comédia “Enfim, nós”. Com texto inédito de Bruno Mazzeo e Cláudio Torres Gonzaga, a peça traz o próprio Bruno no elenco, ao lado de Fernanda Souza.

Após um ano morando juntos, é a primeira vez que eles ficam colados sem sequer um intervalo. É quando ciúmes, cobranças, manias, amor, tesão, segredos, passado e muitos outros sentimentos vêm à tona.

As tentativas de fuga quase levam os dois à loucura. Dentre outros contratempos, a casa é assaltada pela própria empregada sem que Zeca e Fernanda possam reagir e uma tentativa de contato com o mundo exterior, através da janelinha do banheiro, causa um acidente de trânsito. Para quem sonhava com uma noite inesquecível, Zeca e Fernanda não podem reclamar. Mesmo que o “inesquecível” não tenha sido da maneira como eles imaginaram.

Definitivamente, todo casal, antes de unir os trapos, deveria passar pelo menos uma noite trancado no banheiro.

Segundo Lionel Fisher, crítica de A Tribuna da Imprensa, ENFIM, NÓS é “uma deliciosa comédia romântica”, e este é um dos gêneros mais consagrados do mundo cultural. Seja no cinema, no teatro ou até mesmo na televisão, não são raros os sucessos obtidos com esse filão. ENFIM, NÓS é escrito por dois experientes redatores da TV, Bruno Mazzeo e Cláudio Torres Gonzaga, o primeiro, responsável pelos programa A Diarista, da Globo, e Cilada, do Multishow; o segundo, pelo Zorra Total, o que faz com que levem para o teatro o humor rápido, de tiros certeiros, que vêm fazendo na televisão. Como atestou Bárbara Heliodora em sua crítica n´O Globo, “a reação da platéia atesta que os autores atingiram seu objetivo”. Sem nunca abusar do bom gosto do público, como escreveu Maksen Luiz no Jornal do Brasil: “Comédia, mas com inteligência”.

ENFIM, NÓS vem provando ser um produto cultural de excelente retorno para seus realizadores e patrocinadores, afinal, é sucesso por onde passa. Motivo este pelo qual pretendemos encenar novamente no Rio, já que a temporada teve que ser encerrada prematuramente, mesmo com a casa tendo lotações esgotadas.

Autores: Claudio Torres Gonzaga e Bruno Mazzeo
Direção: Cláudio Torres Gonzaga
Elenco: Bruno Mazzeo e Fernanda Souza
Cenário: Edward Monteiro
Iluminação: Luiz Paulo Nenen
Trilha Sonora: Mu Carvalho
Produção Executiva e administração: Lucia Regina de Souza
Direção de Produção: Maria Helena Alvarez
Produtores Associados: Bruno Mazzeo e Caravana Produções Produção Local: WB Produções
Vozes em Off: Luciano Huck, Heloísa Perissé e Serjão Loroza

Gênero: Comédia

Censura: 14 anos

Horário: sábado às 21h e domingo às 19h

Em cartaz: dias 12 e 13 de setembro (sábado e domingo)

Ingressos: R$ 60,00 (inteira) e R$ 30,00 (meia) (pode ser comprado no site Ingresso.com)

Teatro Universitário
Endereço: Campus da UFES, Goiabeiras, Vitória - ES
Tel.: 2540-6004
Site: http://www.secretariadecultura.ufes.br/teatro_entrada.php

Fontes: Visão Carioca, OFuxico, Larissa Ventorim, Ingresso.com

Cia. Capixaba de Comédias no Carlos Gomes

Não gosto de antecipar anúncios de peças teatrais aqui no blog, mas como o ingresso está sendo vendido com antecipação, nada mais justo do que falar agora sobre os trabalhos da Cia. Capixaba de Comédias que estarão em cartaz no Theatro Carlos Gomes.

Seguindo o ritmo de dobradinha (caramba, to gostando disso!), a Companhia vem com seus dois trabalhos mais “recentes”, o infantil “O Mágico dos livros” e a comédia “Morto por 30 dias”, ambas sob direção de Alvarito Mendes Filho.

Eu sou um grande pecador… Sendo que grande ainda seria pouco, pois já faz algum tempo que a Companhia me manda material e eu ainda não fui capaz de desocupar o espaço do meu sofá e ir assistir aos trabalhos. Espero poder mudar isso.

Bem, quanto aos trabalhos, eles estarão em cartaz no Theatro Carlos Gomes, nos dias 26 e 27 de setembro de 2009 (sábado e domingo), sendo que “O Mágico dos Livros” terá como horário as 17:00 e “Morto por 30 Dias” terá 20:00, ambos com ingressos no valor de R$ 30,00 (inteira) e R$ 15,00 (meia), mas se for comprado com antecedência nas Lojas Extrabom de Goiabeiras, Itararé, Praia do Suá e Vila Rubim, o público pagará somente R$ 10,00.

Abaixo – lógico! – seguem os releases, sinopses e serviços das peças teatrais. Bom espetáculo para todos!

SINOPSE DA HISTÓRIA

A peça narra as peripécias de um divertido livreiro, que usa suas habilidades de mágico e palhaço para fazer amigos e conquistar novos clientes. A situação se torna crítica quando ele chega a um reino onde é obrigado a enfrentar uma esfinge, monstro mitológico que tem corpo de leão e cabeça de gente.

A PROPOSTA

Com a montagem de O mágico dos livros, a Cia. Capixaba de Comédias oferece ao público um espetáculo ágil e divertido e que, ao mesmo tempo, valoriza o livro como uma importante fonte de sabedoria e conhecimento.

PARTICIPAÇÃO EM FESTIVAIS

• 6º FFESTIVAL DE TEATRO INFANTIL DO ES - Setembro/2004 - Espetáculo especialmente convidado.
• V FESTIVAL DE TEATRO DE GUAÇUÍ/ES - Novembro/2004, onde ganhou os seguintes prêmios Melhor Direção, Melhor Texto, Melhor Iluminação, Melhor Ator (Ângelo Roberto), e Melhor Ator-coadjuvante (Edwaldo Almeida). Recebeu também indicações para prêmios em outras cinco categorias: Cenografia, Maquiagem, Figurino, Melhor Espetáculo e Música Original.

SERVIÇO

“O Mágico dos livros”, espetáculo infanto-juvenil

Datas: 26 e 27 de setembro (sábado e domingo)

Local: Theatro Carlos Gomes

Horários: 17:00

Ingressos: R$ 30,00 (inteira), R$ 15,00 (meia) e R$ 10,00 (antecipado nas Lojas Extrabom de Goiabeiras, Itararé, Praia do Suá e Vila Rubim)

Contatos: Nil Mothé (produtora) - (27) 3031-6583 / Alvarito Mendes Filho - (27) 9979-2417 / e-mail: contato@ciacapixabadecomedias.com.br

FICHA TÉCNICA

Texto e direção: Alvarito Mendes Filho

Elenco: Vanusa Andrade
               Magaywer Aragão
               Jocleiton Oliveira
               Edwaldo Almeida
               Dilermam Galacho
               Alvarito Mendes Filho

Stand in: Thiago Vieira

Figurinos: Alvarito e Nil Mothé

Cenário: Alvarito, Nil Mothé e Edwaldo Almeida

Trilha sonora: Alvarito Mendes Filho

Operação de som: Alex Siqueira Mendes

Músicas: Alvarito, Sandro Letaif e Cláudio Godói

Coreografias: Mauro Marques

Iluminação: O grupo

Operação de luz: Thiago Vieira

Contra-regras: Marly Kossmann

Produção executiva: Nil Mothé

Realização: Cia. Capixaba de Comédias

RESUMO DO ENREDO

Uma deliciosa comédia sobre o processo de criação. Ao escrever uma peça teatral, o Autor entra em conflito com os personagens que não aceitam a história como ela está sendo concebida.

TEMÁTICA

A comédia Morto por 30 dias tem por temática o processo de criação de um texto teatral, com toda a problemática inerente a tal atividade. A novidade aqui é que os “ossos do ofício” são apresentados de uma forma extremamente divertida. A trama é a seguinte: enquanto escreve uma peça, o Autor entra em conflito com os personagens que se recusam a agir do modo indicado no roteiro. Em determinado momento, o conflito chega ao máximo e os personagens matam o Autor, sob o pretexto de estarem defendendo o direito de serem livres e fazerem o que bem entendem. Naturalmente a história não acaba aí. Para o final, estão reservadas boas e divertidas surpresas.

PRÊMIO

Escrita em 1993, a comédia Morto por 30 dias ganhou, no mesmo ano, o prêmio Cláudio Bueno Rocha de Dramaturgia. O concurso foi promovido pelo então Departamento Estadual de Cultural - DEC, hoje Secretaria de Estado da Cultura. Mas o texto permaneceu inédito até 2006, quando chegou ao palco em montagem realizada pela Cia. Capixaba de Comédias, com o apoio da Lei Rubem Braga, da Prefeitura de Vitória.

OPINIÃO

“Li a comédia Morto por 30 dias e fiquei encantado. Tanto que eu me empenhei ao máximo para ver o texto encenado. Eu sou de opinião que encenar bons textos, textos inteligentes e bem-humorados, como é, com certeza, o caso desta comédia de Alvarito, é uma forma de presentear o público com o que há de melhor. Mas a montagem da peça tem ainda outra razão muito especial. Além da qualidade dramática do texto, seu autor completa em maio desse ano (2006) trinta anos de teatro. A montagem é, portanto, uma forma de comemorarmos a data. E algo que nós, artistas de teatro, adoramos é estar no palco. Alvarito estará no palco conosco. Esta será uma forma fantástica de homenageá-lo por estas três décadas bem vividas de teatro. Espero que ele e o público gostem da homenagem”.

Alvim Barbosa

SERVIÇO

“Morto por 30 dias”, comédia adulta

Datas: 26 e 27 de setembro (sábado e domingo)

Local: Theatro Carlos Gomes

Horários: 20:00

Ingressos: R$ 30,00 (inteira), R$ 15,00 (meia) e R$ 10,00 (antecipado nas Lojas Extrabom de Goiabeiras, Itararé, Praia do Suá e Vila Rubim)

Contatos: Nil Mothé (produtora) - (27) 3031-6583 / Alvarito Mendes Filho - (27) 9979-2417 / e-mail: contato@ciacapixabadecomedias.com.br

FICHA TÉCNICA

Texto e direção: Alvarito Mendes Filho

Elenco:  Alvarito Mendes Filho
               Edwaldo Almeida
               Marcelo Zan
               Vanusa Andrade

Stand in: Dilermam Galacho

Operação de luz: Jocleiton Oliveira

Operação de som: Alex Siqueira Mendes

Produção Executiva: Nil Mothé

Realização: Cia. Capixaba de Comédias

“Doutor Faustus liga a luz” na FAFI

Como todos sabem, quando o SESC monta na Escola de Teatro e Dança FAFI seus cursos, o resultado são leituras dramáticas. Desta vez o trabalho de leitura dramática vem como resultado do SESC Dramaturgia: Leituras em Cena – Oficina: “Avião de Papel: A palavra sonora na dramaturgia” que teve como instrutor, o diretor Daniel Belquer. O curso aconteceu entre os dias 03 e 05 de agosto de 2009, na FAFI, aonde foi trabalhado o texto que será montado nesta leitura dramática  “Doutor Faustus Liga a luz” (no original “Doctor Faustus Lights the Lights”) de Gertrude Stein (1874-1946) com tradução de Fabio Fonseca de Melo e revisão do próprio instrutor da oficina.

Os selecionados para a oficina foram colocados aqui no blog, mas de todos, ficaram no elenco somente Allan Moscon, Berenice Pahins, Chai Rodrigues, Fernanda Antônia, Lutz Rocha e Max Goldner, sob direção de Chai Rodrigues. Abaixo um release mandado pela atriz e diretora para mim (Obrigado, Chai!). Bom espetáculo para todos!

LEITURA DRAMÁTICA DOUTOR FAUSTUS LIGA A LUZ ESTREIA NESTE FIM DE SEMANA

Projeto SESC DRAMATURGIA: LEITURA EM CENA E ESCOLA DE TEATRO E DANÇA FAFI apresentam leitura dramática fruto da oficina “Avião de papel” dias 12 e 13 de setembro.

Esta “leitura em cena” que agora se apresenta, Doutor Faustus liga a luz, de Gertrude Stein, é resultado da parceira entre o SESC – ES e a Escola de teatro e dança FAFI, na oficina “Avião de Papel: a palavra sonora na dramaturgia”, ministrada pelo diretor teatral e musical, designer sonoro e sonoplasta, Daniel Belquer.

Doutor Faustus liga a luz (“Doctor Faustus Lights the Lights”), com tradução de Fábio Fonseca de Melo e revisão de Daniel Belquer, nasceu originalmente como um libreto de ópera. Nesta mefistofélica “opereta”, de Gertrude Stein, Doutor Faustus vende sua alma ao diabo em troca da invenção da luz elétrica, uma metáfora do conhecimento e da tecnologia do mundo atual.

A obra trata-se de uma narrativa dramática da famosa lenda de Fausto, baseada no médico, mágico e alquimista alemão Dr. Johannes Georg Faust (1480 - 1540). Um homem das ciências que, ao se desiludir com o conhecimento do seu tempo, faz um pacto com o diabo (Mefistófeles), que lhe insufla a paixão pela técnica e pelo progresso. O mito de Fausto que há cinco séculos perpassa a literatura ocidental, teve muitas versões, sendo que as mais conhecidas são as peças do dramaturgo inglês Christopher Marlowe (1563-1593) e do escritor alemão Johann Wolfgang von Goethe (1749 - 1832).

Completando onze anos de itinerância, o projeto nacional “SESC DRAMATURGIA: LEITURA EM CENA”, estabelece cada vez mais o texto dramático como elemento de grande importância nas artes cênicas. Uma certa maneira de utilizar da palavra para que se possa compreender que ela também se afirma no espaço das entrelinhas, um dizer que se cala para ocupar um espaço dando voz ao vazio que o tempo ocupa. Trata-se também de um resgate a grandes obras que dificilmente são montadas e uma prática que propicia o encontro entre iniciados e iniciantes no exercício da carpintaria teatral. Assim, contribui tanto para a formação de platéia quanto para o aprimoramento e intercâmbio entre profissionais da área.

Gertrude Stein, escritora, poeta e feminista americana, nasceu aos 3 de fevereiro de 1874, em Pittsburg, EUA, e faleceu em 27 de julho de 1946, em Paris, França. Vivendo em Paris, fez parte da vanguarda das três primeiras décadas do século vinte, convivendo com Picasso, Braque, Derain, Pound, Hemingway, Joyce, Nijinski, Cocteau, Apollinaire, Matisse, Gris e tantos outros.

“Quando estão sozinhos querem estar acompanhados, e quando estão acompanhados querem estar sozinhos. Isso faz parte de ser humano”. Gertrude Stein

SERVIÇO

Leitura Dramática DOUTOR FAUTUS LIGA A LUZ

Apresentações: 12 e 13 de setembro

Horário: 19H

Local: Escola de Teatro e Dança FAFI – Av. Jerônimo Monteiro – Centro – Vitória

Entrada franca

ELENCO

Allan Moscon

Berenice Pahins
Chai Rodrigues

Fernanda Antônia

Lutz Rocha

Max Goldner

DIREÇÃO

Chai Rodrigues

Teatro Variável no Municipal de Vila Velha

É o seguinte, o lance de “Dobradinha” nos fins de semana entrou em moda no Espírito Santo. Acreditem, não é uma crítica, até prefiro que seja assim, pois sempre temos teatro para todas as idades. Aqui em Vitória será o Grupo Estrada com peças teatrais sob a direção de Gilson Sarmento, já em Vila Velha – ES, será o grupo Teatro Variável que leva duas peças para o palco do Teatro Municipal de Vila Velha.

As peças teatrais do grupo são “Amigos” de Ricardo Meirelles e “De Onde Vêm os Bebês?”, ambas sob direção de Rodrigo Sabará.

“Amigos” é uma comédia que estará em cartaz entre os dias 10 e 13 de setembro de 2009 (quinta-feira a domingo), as 20:00, com ingressos custando R$ 10,00 (inteira) e R$ 5,00 (meia). Já “De Onde Vêm os Bebês?” é um infantil que sobe ao palco nos dias 12 e 13 de setembro de 2009 (sábado e domingo), as 17:00, ao custo de R$ 10,00 (inteira) e R$ 5,00 (meia). Abaixo seguem as sinopses, releases e serviços de ambas. O Teatro Municipal de Vila Velha localiza-se no Centro de Vila Velha, na Praça Duque de Caxias. Bom espetáculo para todo

Comédia de Ricardo Meireles (dramaturgo premiado)

Elenco: Rodrigo Sabará, Harley Xavier e Fabrízio Leão

Realização: Teatro Variável.

Resumo: Questionamentos sobre Amizade e Vida.

Datas: 10 a 13 de Setembro (terça a domingo)

Horário: 20 H

Local: Teatro Municipal de Vila Velha

Ingressos: R$ 10 e R$ 5

Sinopse

Dartom e Lanzo, velhos amigos, após anos sem notícias, reencontram-se no velório de seu amigo Faria, mas as coisas não ficam boas quando começam a relembrar do passado, verdades vindo à tona... uma confusão, afinal, velório não é lugar para levantar defuntos.

Release

Ricardo Meirreles foi feliz ao escrever AMIGOS, uma comédia divertidíssima, onde além do tema principal - a amizade – discute-se fidelidade, vida e morte, esta então é tratada de forma simples e cômica, acabando com o medo da morte. O elenco, por sua vez, sente-se em casa, brinca e se diverte junto com a platéia, assim, esta montagem de amigos traz não só entretenimento como reflexão sobre a vida e a morte... Que não precisa ser trágica (talvez), nem pretendia ser...

Classificação: 14 anos

INFORMAÇÕES: contato@teatrovariavel.com.br

                   adm@teatrovariavel.com.br

Telefone: (27) 3318-0507 / 8184-9141 – Rodrigo Sabará

Comédia infantil pedagógica e musicalizada da Companhia Pegasus. Nova montagem do Teatro Variável.

Elenco: Drica Moreira, Fabrizio Leão, Harley Xavier e Lorena Rebelo.

Direção Geral e Produção: Rodrigo Sabará.

Resumo: Comédia Infantil Musicalizada,Teatro educativo / Educação Afetiva e Sexual.

Datas: 12 e 13 de setembro (sábado e domingo)

Horário: 17h

Local: Teatro Municipal de Vila Velha

Ingressos: R$ 5 e R$ 10

Sinopse

Quatro crianças resolvem brincar, quando Nino, uma das crianças, pergunta "De onde vêm os bebês?" Tirando seus brinquedos do baú, dançando e imaginando, os outros explicam, de maneira lúdica e divertida, a Nino toda a trajetória do namoro, casamento, lua-de-mel e fecundação até o nascimento do bebê. Tudo isso com uma linguagem de fácil compreensão para

criança: a brincadeira. Aprovada e recomenda por pedagogos, escolas e secretarias de educação.

O Teatro Variável, com a proposta de educar e informar através da arte, dá continuidade com o premiado espetáculo infantil “DE ONDE VÊM OS BEBÊS?”, buscando enfatizar a importância do teatro na educação e na promoção da auto-estima da criança e do adolescente. O texto trata de uma questão que ainda hoje cria constrangimento a muitos pais, uma pergunta temida, mas que um dia sempre chega: "Mãe, pai, de onde vêm os bebês?"

Prêmios

•Melhor direção e melhor espetáculo no festival de teatro infantil da Universidade Castelo Branco, RJ, 1998.

•Melhores diretor, autor e atriz no festival de teatro de Macaé, RJ, 2001.

•Melhores autor, diretor, ator, atriz, sonoplastia, iluminação, cenário e coreografia no festival de Araruama, 2002.

•Melhores texto, atriz, ator, atriz revelação, cenário, figurino e trilha sonora no Festival Nacional de Teatro em Contagem, Minas Gerais, julho de 2003.

INFORMAÇÕES: contato@teatrovariavel.com.br

                   adm@teatrovariavel.com.br

Telefones: (27) 3318-0507 / 8184-9141 – Rodrigo Sabará

O Grupo Estrada volta a cena!

Eu queria saber a ligação de Ary Roaz com o Grupo Estrada, já que graças a ele estou falando sobre estas peças que estarão em cartaz neste fim de semana no Teatro Galpão.

Lógico que tenho de agradece-lo por me enviar o material, pena que não vêm com fichas técnicas completas ou mesmo com uma sinopse, para podermos fazer uma divulgação melhor no blog, mas mesmo assim, muito obrigado, Ary Roaz!

Bem, indo às peças teatrais, será uma dobradinha (me lembra algo!) que acontecerá no sábado (12/09/2009) e domingo (13/09/2009).

A primeira é a peça “A Lição” de Eugène Ionesco. Eu cheguei a falar da peça há um ano atrás, quando esteve em cartaz no Teatro Campaneli. Ela tem direção de Gilson Sarmento, que também está no palco ao lado das atrizes Vera Rocha e Rosangela Barroso. Ela estará em cartaz nos dias 12 e 13 de setembro de 2009, as 20:00. Nas palavras do diretor (que eu consegui no site Overmundo (ah se eu não procuro!)): “uma comédia satírica, na qual um professor chega às raias da loucura ao tentar explicar os princípios mais básicos do saber para uma aluna à prova de qualquer tipo de raciocínio. Ainda que uma comédia, a peça é, ao mesmo tempo, uma sóbria crítica ao poder outorgado ao professor na sala de aula e às supostas autoridades em tudo na vida. Paralelamente, a peça é, ironicamente, uma sátira aos alunos que estão sempre prontos a se submeter à lei do menor esforço e às seduções dos professores.”

Já a outra peça teatral é um infantil que leva atores experientes como outros iniciantes para o palco do teatro. “Senhor Rei, Dona Rainha” de Benjamim Santos, estará em cartaz no dia 13 de setembro de 2009 em dois horários distintos, as 15:00 e as 17:00 e tem – também – direção de Gilson Sarmento, levando-o para cena junto com as atrizes Rosangela Barroso, Vera Rocha e – a jovem – Letícia Machado Mendes e os – jovens – atores Adalberto Mônico Solete e  Marcio Luis Pellegrino Antonelli. A peça nos trás na metalinguagem, ou melhor, é uma peça teatral falando sobre uma peça teatral. Nas palavras – outra vez! – do diretor Gilson Sarmento (que consegui no Gazeta online): "Nossa proposta é diferente. Fazemos um teatro dentro do teatro. Um grupo de atores propõe interpretar uma história de amor proibida, já que a família do Valete de Copas e da Dama de Espadas são contra o namoro deles".

Gilson Sarmento ainda faz menção sobre os atuais e futuros trabalhos do Grupo Estrada: "Estamos cercados de comédias e de produções que parecem focar em relações pessoais e em fatos do cotidiano. Parece que as pessoas querem fazer terapia no palco. O que nós procuramos é o velho e bom texto dramatúrgico, tanto clássico quanto contemporâneo".

Bem, é isso. O valor dos ingressos são de R$ 20,00 (inteira) e R$ 10,00 (meia) na peça “A Lição” e R$ 16,00 (inteira) e R$ 8,00 (meia) na peça “Senhor Rei, Dona Rainha”.

Bom espetáculo para todos !

Fontes: Ary Roaz, Overmundo, Gazeta Online