Dia Internacional do Teatro na Fafi

Amanhã, 27/03/2009, será o Dia Internacional do Teatro e Dia Nacional do Circo e em vários lugares do Espírito Santo terão comemorações referentes a esse dia, mas depois eu falo dos outros, no momento vou falar da Escola de Teatro e Dança Fafi.

Haverão apresentações de DVDs, Mesa Redonda e, pra finalizar, o grupo Teatro ABC, da Argentina, fará apresentação do espetáculo “Flor”.

A gerente da Fafi, a atriz Lilian Menenguci, me enviou o material, com várias fotos. Segue abaixo:

DIA INTERNACIONAL DO TEATRO

(27 DE MARÇO DE 2009)

Em comemoração ao “Dia Internacional do Teatro” uma programação especial poderá ser conferida na Escola de Teatro e Dança FAFI, nesta sexta-feira a partir das 19horas. Exibição de vídeos, mesa redonda e apresentação teatral do espetáculo Flor, do Grupo Argentino Teatro ABC, compõem a programação. A atividade é aberta ao público.

ESCOLA DE TEATRO E DANÇA FAFI

Programação:

19:00 HORAS: Exibição de dvds dos grupos “La Candelária” (Colômbia) e “Pombas Urbanas” (São Paulo)

20:00 horas: Mesa-redonda com o tema TEATRO E PROCESSO DE FORMAÇÃO DO ATOR, com Renato Saudino e Fernando Marques (mediação de Wilson Coêlho)

21:00 horas: apresentação do espetáculo FLOR do grupo TEATRO ABC, do Centro Cultural Casa Azul (Santa Clara del Mar – Argentina)

ENTRADA FRANCA

MAIORES INFORMAÇÕES: 3381.6922

SINOPSE: Neste espetáculo de mimo-clown, o personagem decide começar um trabalho de jardinagem: plantar uma flor. Através de interações com o público perpassando as seguintes etapas: plantar a semente, ver crescer a flor e, o mais triste, ver a morte da mesma. A obra, escrita e dirigida por Martin Ribot, é interpretada por Ezequiel Ribot e tem mais ou menos um ano que estreou em Santa Clara del Mar, na Argentina. Desde então, o espetáculo tem sido apresentado em diversos teatros da Província de Buenos Aires.

CASA AZUL

www.casazul.org

Casa Azul é um Centro de Artes e Ofícios de contenção e desenvolvimento social.

A partir de outubro de 2004, um grupo de pessoas vinculadas à cultura, à arte e os ofícios, se encontra trabalhando neste projeto. Dedicando, preferencialmente a atenção ao desenvolvimento criativo das crianças.

Casa Azul funciona num antigo casarão de madeira, de dois pisos, com 500 m2 cobertos e está situada num parque arvorado de 3.000 m2.

Durante o ano, a comunidade participa no Centro, através das Oficinas de Arte, Apoio Escolar, Cursos de Capacitação e Aperfeiçoamento, Exposições, Obras Teatrais, Concertos e demais manisfestações populares. Ao realizar oficinas também se criam fontes de trabalho.

Através da Escola Municipal de Arte Cênica ABC e o Coral Santa Clara se brinda um espaço de expressão, formação, difusão, pesquisa e ensino em Santa Clara do Mar e o partido de Mar Chiquita.

Aqueles que trabalham na Casa Azul recuperam e continuam a tarefa de José Maria Orensanz, rendendo-lhe uma homenagem viva à sua obra desde a ação e a criação, resgatando seus objetivos e criando novos.

Casa Azul, Artes & Ofícios, se projeta como um empreendimento sustentado no tempo que, por suas propostas, brinda uma resposta às necessidades culturais da comunidade que, por sua vez aporta um rasgo de singularidade e atrativo à identidade de Santa Clara do Mar e ao partido de Mar Chiquita.

Casa Azul conta com o apoio da Municipalidade de Mar Chiquita e com apadrinhamento do Sr. Lito Cruz (ator).

Vila Velha promove Homenagem do Dia Internacional do Teatro e Nacional do Circo

O Dia Internacional do Teatro (27/03/2009) é um dia para se refletir no que tem sido feito por esta forma de arte marginal. Por que eu disse isso? Porque o teatro não é considerado como forma de arte. Na escala das nove formas de expressão artística, o teatro não aparece:

1ª Arte – Música

2ª Arte – Pintura

3ª Arte – Escultura

4ª Arte - Arquitetura

5ª Arte - Literatura

6ª Arte - Coreografia

7ª Arte - Cinema

8ª Arte - Fotografia

9ª Arte – História em Quadrinhos

Então quando surge uma oportunidade de homegear esse dia, deveria ser aproveitado e é isso que acontecerá no Teatro Municipal de Vila Velha – ES.

A Companhia Folgazões e o ator, palhaço e escritor Marcio Libar se juntam para fazer esta bela homenagem ao nosso teatro e aos palhaços, que também são homenageados neste dia.

Tudo vai começar com uma palestra de Marcio Libar, as 17:00, no interior do Teatro, as 18:30 A Companhia Folgazões apresenta o espetáculo “Cantante e Brincantes”, as 19:30 Marcio Libar apresenta seu trabalho “O Pregoeiro” e mais tarde lança o livro “A Nobre Arte do Palhaço”.

Abaixo uma descrição dos trabalhos:

“CANTANTES E BRINCANTES”

FICHA TÉCNICA

Elenco:

Vanessa Darmani

Wyller Villaças

Duílio Kuster

Edson Nascimento

Fraga Ferri

DESCRIÇÃO

O espetáculo é um brinde à riqueza e diversidade das manifestações artísticas populares brasileiras. Em aproximadamente 50 minutos, ao som de ritmos diversos como jongo, o samba e o forró, desfilam personagens clássicos do imaginário como Nega Maluca, o João Bananeira e o Boneco Gigante, convidando a todos para a cantoria e a brincadeira!

“O Pregoeiro”

FICHA TÉCNICA

Trabalho com o artista de rua e escritor Marcio Libar

DESCRIÇÃO

Espetáculo no estilo “one man show” que se resume no tripé ator, palco e platéia. Basicamente usando seu carisma e a fala solta de um experiente artista de rua, Marcio conta de forma documental em primeira pessoa a sua busca pelo reconhecimento da mídia e da crítica especializada e pelo amor de seu público. Ele confessa que sempre sonhou em ser “famoso”, acreditou que seria um ídolo pop da black music, um pop star, mas quis o destino que ele acabasse no teatro e acabou se conformando em ser pobrestar mesmo.

A partir desse argumento, o nosso aspirante a ídolo tenta realizar números de habilidades, mas que só acabam revelando sua mediocridade artística. Ele faz várias tentativas frustradas para receber o amor de seu público, mas só quando entra em contato com o palhaço e o compreende como “O perdedor” é que encontra um sentido. É naquele lugar de perdedor que ele realmente se encontra e se reconhece. A partir desse ponto, Marcio vai se despindo da imagem MTV que construiu e gradativamente vai se transformando no seu palhaço Cuti-Cuti, enquanto fala sobre perdas, amor e morte. “Não levem a vida a sério, porque vocês não vão sair vivos dela!”

É o que o palhaço quer dizer no final.

A entrada será franca, tanto para a palestra como para os espetáculos, e a censura é de 14 anos. Parabéns ao artista teatral e ao artista circense!

Regulamento do 6º Festival de Esquetes do Espírito Santo (ATUALIZADO)

A cada dia que passa a 6ª Edição do Festival de Esquetes do Espírito Santo se torna mais concreta. Hoje (24/03/2009), Rosa Araújo, que está auxiliando Karina Assunção na produção do festival me enviou o Regulamento, que consiste em comunicar o tempo de duração de cada trabalho, como a quantidade de atores em cena. As incrições também são mencionada no Regulamento e iniciam no dia 30/03/2009 (segunda-feira) e vão até o dia 10/05/2009 (domingo).

Segue abaixo o Regulamento do Festival, para quem se interessar me inscrever. Desejo boa sorte a todos!

6º Festival de Esquetes do Espírito Santo

Regulamento

1- O 6º Festival de Esquetes do Espírito Santo será realizado nos dias 26,27 e 28 de Junho de 2008.

2- O Festival de Esquetes é aberto à participação de grupos teatrais selecionados por uma comissão de pré-seleção indicada pela organização do Festival.

3- Cada esquete deverá ter no mínimo 10 minutos e no máximo 20 minutos de duração, sendo desclassificados aqueles que não seguirem o tempo determinado.

4- O limite máximo permitido para cada esquete será de 05 (cinco) atores.

5- Não será permitida a atuação de atores em mais de um esquete.

6- Caberá ao grupo participante o material cênico e técnico necessário ao seu espetáculo, com exeção da estrutura técnica de base (iluminação e sonorização) dentro dos limites da sala do espetáculo.

7- O júri terá autonomia para julgar inclusive o não cumprimento das normas.

8- As inscrições poderão ser feitas pelo correio no endereço: Rua Curitiba, 755, Térreo – Itapoã – Vila Velha – ES, CEP: 29.101-565, contendo no envelope apenas o pseudônimo do remetente, a partir do dia 30/03/2009 ao dia 10/05/2009 contendo os materiais relacionados no blog Festival de Esquetes do Espírito Santo.

§ único – A Ficha de Incrição de verá posuir o seguinte:

Ficha de Inscrição do Festival
Nome do Grupo
Responsável pelo grupo
Endereço
E-mail
Ficha Técnica:
Direção
Produção, Figurino e Cenografia
Operador de Som
Operador de Luz
Texto
Autor
Duração
Elenco
Sinopse do Texto

9- O resultado da seleção será divulgado no blog do festival no dia 17/05/2009 (domingo).

10- Os grupos selecionados terão até o dia 24/05/2009 (domingo) para confirmarem através do e-mail festivaldeesquetesdoespiritosanto@hotmail.com, se não confirmarem, não participarão do Festival e não receberão reembolso da taxa de inscrição.

11- A tava de inscrição é de R$ 20,00 (vinte reais) por grupo, não havendo devolução caso houver desistência. O valor da taxa de inscrição deverá ser depositado no Banco Bradesco AG 1200-9 C/C 0032753-0 no dia da inscrição, e o comprovante de depósito deverá ser enviado para o e-mail do festival, junto com a ficha de inscrição.

Premiações:

Os espetáculos concorrerão a troféus nas seguintes categorias:

● Melhor Atriz

● Melhor Ator

● Melhor Esquete

● Melhor Direção

● Melhor Figurino

● Melhor Cenário

● Melhor Produção

● Texto Original

● Júri Popular

● Maquiagem

Ainda receberão certificado de menção honrosa ao ator e atriz revelação.

Editais da Secult 2009

Depois de tanta espera, a Secult (Secretaria Estadual de Cultura do Espírito Santo) resolveu lançar seus editais da cultura. O lançamento será realizado no Palácio Anchieta, sede do Governo Estadual, no Salão São Tiago, nesta sexta-feira (27/03/2009), as 10:00.

Na solenidade serão lançados 18 editais, sendo que o Edital 001/2009, de Apoio financeiro para custeio de despesas com locomoção de artistas, técnicos e estudiosos, já teve seu lançamento pelo Diário Oficial da União, no dia 16/03/2009 (segunda-feira), com inscrições abertas na terça-feira (17/03/2009). Este primeiro edital tem como finalidade apoiá-los em viagens para participações em eventos culturais promovidos por instituições, brasileiras ou estrangeiras, com as finalidades de: apresentação de espetáculos, eventos culturais ou trabalho artístico próprio; residência artística; e cursos de capacitação de profissionais de cultura. O valor total do apoio será de até R$ 150.000,00 (Cento e cinquenta mil reais). A Portaria do Edital 001/2009 está em arquivo PDF, já os Anexos do Edital 001/2009 estõ em arquivo DOC.

Já os outros Editais, supracitando os de Teatro (já que essa é a idéia do blog!), são:

Edital 003/2009 - Prêmio para produção de ópera e qualificação de profissionais no Espírito Santo, com objetivo de desenvolver sua qualificação e crescimento profissional e fomentar a produção de óperas de qualidade no Estado. O valor total do prêmio é de até R$ 160 mil, contemplando no máximo dois projetos. O projeto de ópera a ser produzido com a participação de uma orquestra terá premiação no valor total de até R$ 100.000,00 (Cem mil reais). Já o projeto produzido apenas com piano, terá premiação no valor total de até R$ 60.000,00 (Sessenta mil reais).

Edital 004/2009 - Prêmio para residência de grupos de artes cênicas, nas áreas de Teatro e Dança, com o objetivo principal de desenvolver sua qualificação e crescimento, ampliar a formação de platéias e fomentar a produção cultural de qualidade, estimulando a geração de renda de artistas e técnicos cênicos. O valor total do prêmio é de até R$ 390.000,00 (Trezentos e noventa mil reais), contemplando no máximo de seis projetos culturais, sendo dois para Grupos de Teatro Adulto, dois para Grupos de Teatro Infanto-juvenil e dois para Grupos de Dança. O valor individual é de até R$ 65.000 (Sessenta e cinco mil reais).

Edital 005/2009 - Prêmio para estímulo à produção crítica em artes, com objetivo de fomentar a reflexão sobre as várias manifestações artísticas contemporâneas que versem sobre a cultura capixaba e venham a ampliar a compreensão e o debate no campo das artes no Espírito Santo. O valor total do prêmio é de R$ 32.000,00 (Trinta e dois mil reais), contemplando no máximo oito ensaios críticos, sendo um em cada categoria. O valor individual é de R$ 4.000,00 (Quatro mil reais). O ensaio crítico deverá ser pertinente a uma das seguintes categorias: produção crítica em Artes Visuais; em Dança; em Música; em Teatro; sobre Cultura Popular; sobre Conteúdos Artísticos em Mídias Digitais/Internet; sobre Artes Audiovisuais; e sobre Literatura.

Edital 006/2009 - Seleção de textos teatrais inéditos nas categorias teatro adulto e teatro infanto-juvenil, com o intuito de incentivar o surgimento de novos dramaturgos no Espírito Santo e a produção dramática. Serão realizadas duas etapas. Na primeira fase, serão selecionados até seis textos teatrais, para participação no Laboratório de Textos Teatrais, com o intuito de promover o aperfeiçoamento e qualificação dos textos selecionados. Na segunda etapa, serão selecionados dois textos teatrais, para serem montados com recursos do prêmio. Cada um receberá R$ 25.000,00 (Vinte e cinco mil reais) totalizando R$ 50.000,00 (Cinquenta mil reais).

Edital 007/2009 - Prêmio para a circulação de espetáculos de teatro e de dança produzidos no Espírito Santo, com o objetivo de estimular e popularizar as artes cênicas, com vistas à formação de platéias e ao fortalecimento do mercado de trabalho artístico. O valor total do prêmio é de R$ 495.000,00 (Quatrocentos e noventa e cinco mil reais), contemplando no máximo 15 projetos, sendo 10 para espetáculos de teatro e cinco para espetáculos de dança. O valor individual é de R$ 33.000,00 (Trinta e três mil reais) para realização de seis apresentações, com valor de R$ 5.500,00 (Cinco mil e quinhentos reais) por espetáculo.

Depois de sexta-feira próxima (27/03/2009, como já anunciado), estarei colocando a disposição os Editais, suas portarias e anexos. A partir de já, desejo boa sorte a todos!

Subtexto

Não é sempre que eu recebo um e-mail direto desse tipo, geralmente vejo esse tipo de informação no Opiniões Cênicas, mas desta vez veio direto para mim, por Wilson Coelho.

É sobre Subtexto, uma revista de teatro do Galpão Cine Horto, um projeto do Grupo Galpão. A intenção desta revista, de periodicidade anual “é abrir espaço para grupos artísticos, profissionais e entidades que seguem uma trajetória coletiva de trabalho, além de proporcionar acesso à diversidade, à efervescência criativa, à dúvida e, ainda, falar sobre um teatro que se compromete com a utopia e a transformação”.

A 5ª Edição da revista já pode ser encontrada na Escola de Teatro e Dança Fafi e é prioritária para grupos, espaços e instituições teatrais. O contato pode ser feito com o diretor Wilson Coelho, ou então você pode baixar a revista no próprio site do Galpão Cine Horto. Abaixo o folder de apresentação enviado a mim.

Boa leitura!

Os Viajantes, em Vila Velha

Era para eu ter informado ontem (18/03/2009), pois foi quando Fabio Santana me enviou (desculpa Fabio!), mas antes tarde do que nunca. Nos dias 19 e 20 se março de 2009 (quinta-feira e sexta-feira, respectivamente), estará sendo apresentado no Teatro Municipal de Vila Velha, a peça “Os Viajantes”, de Fabio Santana, com direção de Wyller Villaças.

Segue abaixo um pequeno texto com a ficha técnica da peça:

 Os Viajantes – uma viagem através da ciência e

do espírito humano

Data: 19 e 20 de março de 2009

Horário: 20 horas

Local: Teatro Municipal de Vila Velha

Confirme sua presença por e-mail ou nos telefones a seguir e receba o ingresso: estreia.viajantes@gmail.com

3229 4481 / 8816 8058 (Ivan)

9849 6661 (Fábio)

8114 0470 (Janaína)

Sinopse

A peça que se passa no início do século XX, e acontece em cenário único (laboratório de um cientista), narra a história do “Doutor” que é contratado por uma empresa internacional e um representante das Forças Armadas de um país, para criar uma máquina de tele transporte.

Temendo o mau uso da sua invenção, mas precisando de dinheiro para investir em seus projetos, entre eles, a reversão da paralisia infantil que Noriel, um de seus ajudantes porta, ele vive o conflito de entregar o tele transporte e tentar ajudar seu amigo ou recusar a oferta e desistir da busca pela cura.

A invenção desperta grande cobiça, o que incentiva as conspirações, traições e conflitos científicos e humanos (cientistas X cientistas e cientistas X governo ).

A dupla de ajudantes do Doutor, Sandovino e Noriel, garantem o toque de humor da trama e também os momentos de emoção. No final, o público sai do espetáculo com mais alguns elementos para opinar sobre o valor da ciência e dos valores humanos em nossas vidas.

Autor: Fábio Santana

Diretor: Wyller Villaças

Elenco

Fernando Soledade: Doutor

Cyntia Andrade: Menezes

Gilmar Júnior: Noriel

Ismael Inoch: Comandante Borgoso

Dieymes Pechincha: Sandovino

Sara Nunes Almeida: Zigfrida

Bom espetáculo!

Folgazões na Serra

Como sempre, eu recorro ao Opiniões Cênicas para expor o que está acontecendo nas cidades do Espírito Santo, quanto a teatro. Desta vez é a Cia. Folgazões, que foi agraciada com a Lei Chico Prego e agora fará apresentações nas praças de Laranjeiras e Jacaraípe, iniciando no dia 21/03/2009 (sábado), as 19:00, com o espetáculo “Cantantes e Brincantes. Segue abaixo a programações e o release do espetáculo de rua:

Programação:

Dia	Horário	Local
21/03/2009 (sábado)	19:00	Parque da cidade (Laranjeiras)
22/03/2009 (domingo)	18:00	Parque da cidade (Laranjeiras)
25/03/2009 (quarta-feira)	15:00	Escola Leonel de M.Brizola (Jacaraípe)
28/03/2009 (sábado)	19:00	Parque da cidade (Laranjeiras)
29/03/2009 (domingo)	18:00	Parque da cidade (Laranjeiras)
04/04/2009 (sábado)	19:00	Parque da cidade (Laranjeiras)
05/04/2009 (domingo)	18:00	Parque da cidade (Laranjeiras)

Cantantes e Brincantes

Sinopse

O espetáculo Cantantes e brincantes é composto por uma série de quadros nos quais a ênfase recai sobre o universo lúdico propiciado pelas musicas de brincadeiras que vão sendo executas em cena. Ritmos como o jongo, o samba e o forró são o pano de fundo para o desfile de personagens como o João bananeira, a Nega Maluca e o Congão – o boneco gigante, transformando a apresentação numa grande festa de homenagem à cultura brasileira

Companhia Folgazões de Artes Cênicas

Ficha técnica

Figurino, Direção, Produção, Adereços cênicos e sonoplastia: Companhia Folgazões de Artes Cênicas

Elenco: Edson Nascimento, Wyller Villaças, Vanessa Darmani, Duílio Kuster, Sandro Sam

Duração: 40 min

Tel: 27 – 3322-7391 / 9992-6670 (Edson Roberto do Nascimento)

Email: osfolgazoes@hotmail.com

A Feira em Cariacica

O Grupo Vira-Lata, agraciado em 2008 com a Lei João Bananeira, retorna com a peça teatral “A Feira”, agora em Cariacica.

O produtor Edilamar Fogos de Deus enviou ao Opiniões Cênicas a programação de apresentações e um pequeno release, com sinopse. Segue abaixo:

O GRUPO VIRA-LATA CONTEMPLADO PELA LEI JOÃO BANANEIRA

APRESENTA O ESPETÁCULO

TEATRAL ”A FEIRA”!

AGORA EM CARIACICA – ABERTO AO PÚBLICO

· PRAÇA DE NOVA BRASILIA

DATA: 21/03/2009 (SABADO)

HORÁRIO: 20h.

· PRAÇA DE CARIACICA SEDE

DATA: 22/03/2009 (DOMINGO)

HORÁRIO: 20h.

· APAE – ASSOCIAÇÃO DE PAIS E AMIGOS DOS EXCEPCIONAIS

DATA: 28/03/2009 (SÁBADO)

HORÁRIO: 16h.

· QUADRA DE ESPORTE DE SANTANA

DATA: 29/03/2009 – (DOMINGO) 

HORÁRIO: 16h.

GÊNERO: COMÉDIA NORDESTINA
TEXTO: LOURDES RAMALHO
DIREÇÃO: RENATO SAUDINO

ELENCO: Alessandro Rodrigues, Bené Freire, Cleverson Guerrera, Edivaldo Junior, Eleciana Mello, Fabricia Dias, , Luiza Vitorio, Max Goldner, Sandro Feitosa, Simone Alighiere, Tiago Damasceno, Thais Bicalho, Winny Roch

Sinopse

A peça teatral “A Feira” relata a história de uma família nordestina, que vai a feira e acaba se metendo em muitas confusões. A história segue com interferência de vários personagens: feirantes, ambulantes, pedintes, malandros... Pessoas que, como a família tem uma vida difícil, mas que com muito bom humor sobrevivem às dificuldades, enfim, personagens que são o relato do Brasil. Uma comédia com duração aproximadamente de 55 min. Para toda a família.

CONTATO: 27 9982-3907  / 8809-3592

PRODUÇÃO: EDILAMAR FOGOS

Funarte monta Banco de Dados Virtual

Sem puxar o saco de ninguém, o Opiniões Cênicas sempre vem com algo interessante sobre cultura em geral. As vezes é de extremo interesse para o blog Teatro Capixaba, as vezes não (estou guardando outras coisas que vem acontecendo lá pro Dia Mundial do Teatro, neste mês).

E sinceramente, essa foi a melhor. A Cia. Circo Teatro Capixaba disponibilizou para todos um cartaz referente a um Banco Virtual criado pela Funarte. Como bem devem imaginar, a intenção deste Banco de Dados virtual é o mesmo que a Escola de Teatro e Dança Fafi teve no ano de 2007, nos seus 80 anos, ou melhor, criar um aquivo de todos os artistas que existem dentro do Brasil (no caso da Funarte).

Mas o cadastro ainda não começou. Você entrando no site e clica no banner igual a esse do lado e verá a mensagem: “A Funarte quer reconhecer os profissionais que atuam na área teatral em todo o Brasil. Para isso, está preparando um cadastro virtual que vai permitir o mapeamento do setor. Atores, diretores, dramaturgos, produtores, professores, técnicos, instituições ligadas ao teatro e demais artistas podem ajudar a construir esse banco de dados, que será utilizado para pesquisas, elaboração e divulgação de projetos. O cadastro será feito por meio do preenchimento de formulário e as informações só serão disponibilizadas neste site mediante autorização do usuário. Aguarde. Em breve lançaremos o cadastro neste site!”

Não esqueçam então de brevemente entrar no site da Funarte e realizar seu cadastro.

Novo site da Secult

A Secretaria do Estado da Cultura do Espírito Santo (Secult) renovou o seu site. Com um painel em Flash, mostrando oras de artistas capixabas, o site vem com direcionamento para o Funcultura, o Conselho Estadual de Cultura (CEC) e os Editais do Estado, além de contar com notícias relacionadas à Secretaria.

Você pode acessar através do site vários llinks ligados a cultura no estado do Espírito Santo. Entre e aproveite.

Pato Mojado em Vitória

Desde ontem (13/03/2009), Vitória foi invadida pelo grupo de rua argentino Pato Mojado.  Eles estiveram no Centro de Viória-ES, apresentando seus trabalhos com máscaras, malas, dança e pernas de paus.

Hoje (14/03/2009), as 10:00, eles se apresentaram na Escola de Teatro e Dança FAFI. Na segunda-feira (16/03/2009), eles continuam suas apresentações e vão até o dia 19/03/2009 (quinta-feira), passando pelas praças públicas, parques e espaços alternativos. Segue abaixo um texto enviado a mim pela gerente da Escola de Teatro e Dança FAFI, a atriz Lilian Menenguci.

Cia Itinerante

“Pato Mojado”

Grupo teatral da Argentina se apresenta na FAFI e nas ruas de Vitória.

Vindo da Argentina, com o objetivo de chegar até o Rio Grande do Norte e quem sabe um pouco mais, a Companhia Itinerante Pato Mojado está atravessando o Brasil, apresentando seu repertório artístico, já tendo passado por várias cidades, como: Foz do Iguaçu, Ponta Grossa, Curitiba, Santos, Ilha Bela, Paraty, Rio de Janeiro, Belo Horizonte e agora está em Vitória .

Pato Mojado

É uma Companhia de teatro de rua, pertencente a uma paisagem urbana que lhes propõem sobreviver do grupo e do delírio da imaginação. Dois palhaços e um acrobata trazem do circo, o grotesco e o humor e se relacionam até à exaustão em situações absurdas, cotidianas e insólitas.

Os Espetáculos

Em cena são utilizados recursos como máscaras, malas, danças e pernas de pau para se comunicar. Assim é que Rosaura, Eulogio, e o El Hombre Elástico se entrelaçam com total habilidade, continuando com a tradição que saltimbancos, jograis, palhaços e bufões tinham desejado na história cômica universal e popular. O espetáculo está pensado para todo tipo de público.

Para a viagem

Nas cidades, como suporte para a empreitada, o Grupo tem contado com o apoio da Rede de Teatro de Rua do Brasil. No Espírito Santo o Grupo conta com o apoio do grupo Poiesis, com a Secretaria de Difusão Cultural da UFES e a Escola de Teatro e Dança FAFI.

Pato Mojado se apresentará em praças e parques públicos de Vitória, até o dia 19 de Março.

Programação

Sexta-feira (13/03): apresentações : no meio da Rua Sete (Centro de Vitória) às 12hs.; na Praça Costa Pereira às 17 hs.; e na Praça Ubaldo Ramalhete (fim da Rua Sete) às 19hs.

Sábado (14/03): apresentação na Arena da Escola de Teatro e Dança FAFI às 10 hs. (manhã).

Segunda-feira (16/03): apresentação às 11:30 h. e às 17h. em frente ao Restaurante Universitário da UFES.

Terça-feira (17/03): oficina de teatro de rua para estudantes da UFES e demais interessados.

Quarta-feira (18/03): demonstração de trabalho e bate-papo com estudantes da Escola de Teatro e Dança FAFI, artistas e demais interessados, às 19 hs. Encerramento da turnê em Vitória.

Contatos

pato-mojado@hotmail.com

pato-mojado@orkut.com

Rosas Brancas para Salomé

Estreou na quinta-feira passada (12/03/2009), a peça “Rosas Brancas para Salomé”, escrita e dirigida por Gladston Ramos, com o ator Mauro Pinheiro em cena. A peça fica em cartaz até domingo (15/03/2009), no Teatro Municipal de Viana, as 20:00. Os ingressos começam a ser vendidos na bilheteria do teatro, a partir das 16:00, no valor de R$ 10,00(inteira) e R$ 5,00(estudantes e pessoas com mais de 65 anos).

A história é sobre Salomé, uma diva do transformismo, apaixonada pela cantora Angela Maria. A peça começa com o show dela e depois vai para seu camarim, onde as lembranças inundam seus pensamentos. Suas conquistas, decepções e frustações são contadas por Mauro Pinheiro, que dá corpo a essa personagem.

No dia 27 de março de 2009 (sexta-feira), a peça estará no Projeto Luzes e Aplausos, no Teatro do SESI. Luzes e Aplausos tem como objetivo levar peças teatrais a todos as classes, por um valor de ingrasso de R$ 1,99. “Rosas Brancas para Salomé” se apresentará as 20:00. O teatro do SESI se localiza no bairro Jardim da Penha, em Vitória-ES.

Segue abaixo a matéria enviada ao Grupo Opiniões Cênicas, pelo ator Mauro Pinheiro.

“Rosas brancas para Salomé” é a atração do fim de semana no Teatro de Viana

A comédia “Rosas brancas para Salomé” vai agitar Viana neste fim de semana. O espetáculo será apresentado no Teatro Municipal, no Centro, Quinta-feira(12), sexta-feira(13),sábado (14) e domingo (15), às 20 horas. Os ingressos serão vendidos na bilheteria do teatro a partir das 16 horas do dia de cada apresentação. O valor da inteira é R$10,00. Estudantes e maiores de 65 anos pagam R$ 5,00.

O texto e a direção da peça, que é classificada para 14 anos, são de Gladston Ramos. Já a interpretação fica por conta do ator Mauro Pinheiro, que entra em cena como Salomé, uma diva do transformismo, apaixonada pela cantora Angela Maria. A personagem é sonhadora, sensível, alegre, divertida e ao mesmo tempo melancólica e solitária.

O espetáculo começa com o show de Salomé e prossegue quando ela  volta para o camarim, onde a fantasia acaba e a diva tem que retirar o disfarce para encarar o palco da vida. Nesse momento, as lembranças voltam como num filme, fazendo-a reviver  diversos fatos marcantes da vida. A expulsão de casa, o apoio encontrado em Otila e Madame Satã, no Arco da Lapa, o Cassino da Urca, o difícil relacionamento com a família, o encontro com o amor verdadeiro, a morte do  pai, da mãe, do seu amor, os shows engraçados e dos amigos que o tempo levou.

Mas, o que parece um drama fará o público se divertir. Salomé usa o humor para falar de preconceito, medo, saudade, abandono e principalmente da solidão do ser humano, assuntos que fazem chorar. Com toda sua  fragilidade, ela consegue buscar  dentro de si uma força extraordinária quando o assunto é sobrevivência, e mais do que ninguém sabe driblar as pedradas e os espinhos do seu caminho, fazendo do espetáculo um  divertido desabafo.

Por meio do humor, ela deixa transparecer toda a carga de desafeto, rejeição e discriminação, tentando disfarçar a melancolia e a solidão que explodem  em plena noite de Natal. Apesar de tudo,  Salomé se revela cada vez mais humana e divertida. A peça faz  um convite à  reflexão sobre a forma superficial  como as pessoas vêem aqueles que parecem diferentes.

Secretaria Municipal de Comunicação
Coordenação de Imprensa: Júlio Palassi
Texto: Waldson Menezes
Foto: Divulgação
Tels: 2124-6752 / 2124-6746 / 9913-0746
E-mail: comunicacao@viana.es.gov.br

Projeto Mini-Biographia

As vezes gosto de pesquisar na internet sobre o que anda acontecendo no teatro do Espírito Santo, para que possa informar as pessoas, pois nem todos os grupos teatrais ou mesmo os produtores, têm ciência da existência do blog. Hoje decidi buscar registro no Wikipédia informações sobre nossos atores, atrizes, diretores e produtores, mas para minha surpresa, somente encontrei uma nano-biografia sobre Amylton de Almeida. Lógico, os atores globais têm suas respectivas mini-biografias, falando de suas carreiras e todos os trabalhos que fizeram. Só que eu gosto de dar valor àquilo que possuímos, por isso assumo agora o Projeto Mini-Biographia.

O objetivo do projeto é divulgar aqui no blog Teatro Capixaba as biografias daqueles que fazem o cenário do teatro capixaba. Paulo de Paula, Wilson Nunes, Erlon Paschoal, José Augusto Loureiro, José Luiz Gobbi, Robson de Paula, Cézar Baptista, Ednardo Pinheiro, Edilson Pedrini, Naná Freitas, Fernando Marques, Marcelo Ferreira e muitos outros estarão com suas biografias aqui representados. A idéia é solicitar a eles ou mesmo ao grupos que fazem parte, sua história, desde quando começaram, por quais processos de criação passaram e como andam os atuais projetos. Depois de colocar no blog, colocarei as biografias no Wikipedia. Os grupos teatrais também farão parte do projeto, mais a frente.

Lei de Incentivo João Bananeira até o fim de março

Foram tantas informações nessa semana, que fiquei atolado, sem poder informar, devido meu trabalho.

A Lei de Incentivo Cultural de Cariacica – ES, João Bananeira, retornou em 27 de novembro de 2008 (sem o minimo de divulgação) e encerra no final do mês de março de 2009.

O Formulário de Inscrição, o Edital da Lei e o Termo de Compromisso estão disponíveis no site da Prefeitura Municipal de Cariacica.

A Comissão e Seleção da Lei foi escolhida pela sua presidente, da Secretaria Municipal de Cultura, Esporte e Lazer (SEMCEL), Simone Fraga Garcia e mais dois membros da Comissão de Gerenciamento e Fiscalização, Carmelita da Penha Miranda, da Secretaria Municipal de Finanças (SEMFI) e Maria Marta Tomé, que também faz parte da SEMCEL. A Comissão de Artes Cênicas está a cargo de Ana Cristina Rocha, sua Representante Titular, e sua Suplente, Ligia Araujo da Silva.

Desejo boa sorte a todos!

Crise Econômica Mundial prejudica incentivo cultural da Petrobras

Como falei recentemente sobre o Programa Petrobras Cultural, achei de suma importância falar sobre esse assunto que vi hoje (09/03/2009) na página do Gazeta Online. Apesar de não ter muita ligação com o nosso teatro, já que são alguns poucos grupos teatrais, daqui do estado, que se inscrevem para um patrocínio cultural da Petrobras, mas tudo é válido, ainda mais quando prejudica um dos maiores festivais de teatro do Brasil, o de Curitiba, que não terá o apoio da empresa este ano. Segue abaixo a matéria:

Indefinição sobre verbas de patrocínio da Petrobras deixa apreensivo o meio cultural

09/03/2009 - 10h37 ( - Globo Online)

Em decorrência da crise econômica mundial, a empresa que mais patrocina a cultura no Brasil, a Petrobras, ainda não renovou contratos com companhias de dança, de teatro e de música ou com a direção de festivais que tem ajudado a realizar nos últimos anos.
O balanço financeiro de 2008 - que indicou lucro recorde de R$ 33,91 bilhões - chegou na sexta-feira ao setor de patrocínios da estatal, e, com base nele, será traçada a política cultural deste ano. A demora foi fatal para o Festival de Teatro de Curitiba, que, prestes a começar, dia 17 deste mês, deixou de contar com a participação da petrolífera. Outros tradicionais patrocinados têm se adaptado como podem, atrasando salários ou contraindo dívidas.
No fim de fevereiro, o conselho diretor da Orquestra Petrobras Sinfônica enviou um comunicado interno para tranquilizar os músicos, que dizia: "Desde o mês de janeiro, já estamos com todos os trâmites burocráticos junto ao Ministério da Cultura cumpridos. Entretanto, em função da crise financeira que se abateu sobre os mercados no ano passado, o contrato que seria assinado com a Petrobras na primeira semana de janeiro somente está sendo liberado pelo departamento jurídico do patrocinador nos próximos dias". Em seguida, listava todas as etapas que se seguirão até a liberação da verba, que deverá ocorrer no meio de abril. Até lá, os salários ficarão atrasados.
Outros projetos ameaçados são o grupo da coreógrafa Deborah Colker , a Companhia de Dança Cisne Negro, a Intrépida Trupe, e o Teatro Rival.

Fonte: Gazeta Online

Festival de Esquetes do Espírito Santo tem data e blog

Quem espera sempre alcança!

Depois de passar um ano sem dar sinal de vida, o Festival de Esquetes do Espírito Santo retorna com força total e toda sua equipe.

Karina Assunção e Taíssa Weigert, retornam com a sexta edição e no local onde tudo começou, ou melhor, no Teatro Municipal de Vila Velha – ES.

Sem data de inscrição pré-definida, o festival acontecerá nos dias 26, 27 e 28 de junho de 2009 (sexta, sábado e domingo, respectivamente), a partir das 19:00.

Para dar mais enfase a proposta da equipe, foi criado um blog, onde sempre haverá atualizações sobre datas de inscrições e quais serão os trabalhos que participarão: http://festivaldeesquetesdoespitirosanto.blogspot.com/.

Os interessados fiquem atentos e ligados, tanto no blog do Festival quando na sua comunidade no Orkut: Festival de Esquetes do E S.

Programa Petrobras Cultural 2008/2009

Hoje (05/03/2009), recebi da Petrobras sobre os últimos dias para as inscrições do Programa Petrobras Cultural.

A Petrobras patrocina a cultura desde 1980, mas somente em 2001 ela lançou a primeira seleção pública de projetos em âmbito nacional.

A idéia do programa é estimular a realização de projetos, abrir espaço para criação, contribuir para a formação de público, estimular a reflexão sobre a cultura e o pensamento e contribuir para uma melhoria do quadro geral da cultura nacional.

Na edição 2006/2007, foram aprovados sete projetos no Setor Artes Cênicas/Teatro. A seleção é regida pelo Conselho Petrobras Cultural, que é formado por cinco representantes da Petrobras, um do Ministério da Cultura (MinC) e um da Secretaria de Comunicação Social da Presidência da República (Secom). Este Conselho selecionam Comissões de Seleção, que não fazem parte da empresa, são pessoas da sociedade que trabalham com as áreas que avaliarão.

As comissões se preocupam com os seguintes critérios: a relevância e o mérito qualitativo do projeto e sua viabilidade de execução.

São considerados, como fatores de priorização, os critérios que estão discriminados nos Regulamentos Específicos de cada Área de Seleção Pública. No conjunto das ações que integram o Programa Petrobras Cultural buscar-se-á sempre contemplar a diversidade étnica e regional da cultura brasileira, não havendo, no entanto, nenhuma definição de cotas regionais ou étnicas.

Dessa forma, o Programa Petrobras Cultural é dividido em quatro etapas: Triagem Administrativa, Comissões de Seleção, Etapa Ministério da Cultura e Conselho Petrobras Cultural.

O prazo final para de inscrição para o Setor Artes Cênicas é no dia 11/03/2009 (quarta-feira).

Desejo boa sorte a todos!

Novidades com O Figurante Invisível (atualizado)

Depois de uma temporada fora do estado do Espírito Santo, o Grupo Quintal retorna com O Figurante Invisível, no Tetro Galpão, com uma novidade: Ingresso Cultura em rede.

O que seria isso? Bem, usando as palavras digitdas pela atriz Colette Dantas: “Criamos um valor de ingresso, subsidiado por nós mesmos, artistas do Quintal, destinado àqueles que participam das redes de cultura. É um valor de 50% do valor da meia entrada, dando direito àquele que o acompanhar, de pagar meia entrada. Aliás, o Quintal já cobra dos artistas em geral, o valor de meia entrada em seus espetáculos.
Temos o objetivo de trazer este público que participa das redes de cultura, que muitas vezes não ‘consome’ mais arte porque não tem condições financeiras para tal.”, e ainda concluiu: “Para poder usufruir do Ingresso Cultura em Rede, basta imprimir um email em seu nome, proveniente de uma rede de cultura, com o texto de divulgação do espetáculo, ou email marketing, e apresentar na bilheteria.”, ou melhor, o ingresso que você pagaria normalmente inteiro, você poderá pagar somente a metade, desde que faça parte do Opiniões Cênicas ou receba um e-mail da rede cultural do Grupo Quintal.

A idéia é maravilhosa, pois com esse incentivo, os artistas do Espírito Santo poderão pagar a metade de um ingresso para estudante, desde que receba o e-mail e leve-o impresso ao teatro

Vamos agora ao release básico:

“ O FIGURANTE INVISIVEL”

Tragédia grega "Antígona", de Sófocles, é o tema central gerador do contexto em que se passa a peça. No roteiro da peça, escrita por Romário Borelli, um diretor ensaia uma atriz substituta para o papel de Antígona, em situação de grande dificuldade, com apenas um ator e um iluminador para ajudá-los com os ensaios, quando recebem a visita de um velho ator veterano desiludido com a vida difícil nesse universo do "fazer teatral" no nosso país. A presença desse personagem leva as evoluções pela tragédia e arquétipos paralelos em cenas que remetem à ditadura militar, à produção teatral no período e as conseqüências sobre o humano resultante da militância e resistência política-artistica.

"Antígona" está presente em cenas de sua versão original, nas batalhas diárias do fazer artístico no país, nas lutas democráticas, nas relações pessoais e confrontos com a realidade cotidiana de ser artista no Brasil.

Serviço:

Gênero: Drama

Texto: Romário Borelli

Direção: Telma Smith

Elenco: Colette Dantas, Higor Campagnaro, José Augusto Loureiro e Ednardo Pinheiro.

Figurino: Luiza Fardin

Cenógrafo: José Augusto Loureiro

Iluminador: Fabio Prieto

Produção: Miriam Gonçalves

Concepção Visual: Fernando Marques

Quando: 11 á 22 de Março (quarta á domingo).

Horário: 20:00 horas

Duração: 1:15

Lotação do teatro: 60 lugares

Censura: 18 anos

Onde: Teatro Galpão (Av. Nossa Senhora da Penha – Vitória)

Ingressos: R$ 20,00 inteira, R$10,00 meia (estudantes, artistas), R$ 5,00 cultura em rede (membros de redes de cultura indicadas), entrada franca para pessoas da terceira idade*.

Posto de venda: RIOS JÓIAS – LOJA na Rua Sete de Setembro, 64 loja 03 - Centro, Vitória

Informações pelo telefone:  (27) 9309-6730 – Miriam Gonçalves.

Obs: *As pessoas maiores de 60 anos, freqüentadoras de Centros e Grupos de Vivência e moradores de asilo têm gratuidade assegurada. É só agendarem (individualmente ou em grupo) pelo mesmo telefone.

Curso de teatro em Muqui, com Claudia Puget

Desde o dia 27/02/2009 (sexta-feira) Claudia Puget me enviou sobre esse curso de teatro que ela administrará em Muqui, um cidade ao sul do estado.

É interessante ver isso acontecendo, pois ao entrar no novo site da prefeitura, quando se clica em Cultura, a mensagem que aparece é: “Aguardando material para publicação.”

Voltando ao curso, ele se iniciará em 15/03/2009 e seguirá por todos os domingo de março, das 15:00 as 18:00. O mais interessante é como você faz para se inscrever: Doando uma cadeira branca, de plástico e sem braços… Tem de ser NOVA! Isso para ajudar ao espaço cedido para o curso.

A cultura da cidade sempre foi restrita a tradição do Boi Pintadinho, que acontece em todos os carnavais, a Folia de Reis e Casario, que acontece todo mês de outubro (junto ao aniversário da cidade, em 22/10) e por ser o maior sítio histórico do Espírito Santo, com mais de duzentas construções tombadas (mais informações no Wikipedia).

Quanto a atriz que administrará o curso, Claudia Puget tem um longo histórico como atriz no Rio de Janeiro, participando até da novela A Indomada, como Dona Merilú. Veio para o Espírito Santo a convite e começou a dar aulas na Escola de Teatro e Dança Fafi, depois deu curso de interpretação para TV na Centro Educacional São Camilo, em Cachoeiro de Itapemirim. Hoje mora em Muqui e começará esse curso de teatro na cidade, para fomentar a arte cênica por lá.

Gilson Sarmento na Bauhaus

O Bauhaus Vitória é uma escola de arte com os mais diversificados cursos, desde a arte de falar francês até curso de dramaturgia. No mês de marços de 2009, ela estará com o renomado Doutor e Mestre em Teatro de Vitória-ES, Gilson Sarmento, dando cursos de Interpretação Teatral e Dramaturgia.

O de Interpretação Teatral começa no dia 17/03/2009 (terça-feira) e terá duração de 36 horas, terças e quintas-feiras, das 19:00 as 21:00, já o de Dramaturgia ficará para o dia 30/03/2009 (segunda-feira), tendo durabilidade de sete meses (março a outubro de 2009), as segundas-feiras, das 18:30 as 21:00. As inscrições de ambos já se iniciaram. O Curso de Interpretação será dividido em três parcelas de R$ 185,00 e o de Dramaturgia ficará parcelado em oito vezes de R$ 158,00. Os preços são salgados, mas o professor é Gilson Sarmento – que aparentemente não deve gostar de mim –, então vale a pena.

Segue abaixo o instrutivo de ambos os cursos:

INTERPRETAÇÃO TEATRAL

A prática da Interpretação Dramática sistematizada por Constantin Stanislavski, diretor, ator, crítico teatral e um dos fundadores do Teatro de Arte de Moscou, ainda que citada com freqüência é pouco vista em sua versão autêntica. Influenciados pelo romantismo que ainda permeia a expressão cênica no Brasil, nossos atores e diretores, freqüentemente se deixam levar por interpretações freudianas ou jungianas do trabalho do ator, que o fazem perder sua objetividade e impedem a construção lógica e desapaixonada de personagens. Assim, os possíveis talentos interpretativos dos candidatos a atores se perdem numa espécie de excitação inconsciente, responsável pelas interpretações estridentes que acabamos por ver em nossos palcos ou em nossas telas. Parafraseando Stanislavski: “nervos excitados não fazem uma interpretação; só denotam histeria”.
O curso de Iniciação à Interpretação Teatral pretende que seus alunos entendam o que falam ou fazem no palco - ou eventualmente diante de câmeras - entendam o por quê desse falar ou fazer e, num processo, como falar ou fazer no palco de maneira a estender e aprofundar seus potenciais expressivos. Nesse processo está contida toda a teoria de Stanislavski, base para a formação de qualquer estilo de ator.
O curso é destinado a pessoas acima de 16 anos interessadas em produção teatral e no desenvolvimento de suas habilidades interpretativas, para eventual uso no palco.
Tem por objetivo estimular a busca de estratégias pessoais para ampliar a capacidade expressiva dos alunos e desenvolver sua auto-crítica, a fim de lhes dar autonomia na seleção dos elementos que usarem para criar suas interpretações, estimular desembaraço ao falar ou ao ler em voz alta, assim como estimular variedade tonal, gestual e facial na interpretação de textos. Para alcançarmos esses objetivos serão utilizadas as seguintes estratégias: Apresentação de pantomimas de curta duração de ações cotidianas sem o aporte de cenários ou adereços; em duplas ou grupos maiores; Crítica a todos os exercícios apresentados estritamente segundo os princípios da Interpretação Dramática apresentados no curso; Leitura, crítica e dramatização de textos.

Início:
17/03/2009
Duração:
36 horas
Dias / Horários:
Terças e Quintas-feiras, de 19 às 21h
Valor:
3 parcelas de R$ 185,00
Aulas:
“Quando atuar é uma arte” Discussão do texto
Exercícios de coordenação motora
Exercício de improvisação Análises feitas pelos alunos
Exercícios de memória
Pondo cor nas palavras.
Selecionando textos para interpretação. Justificativas para a seleção
Variando o tratamento dos textos. Quais variações são aceitáveis? Os problemas éticos da interpretação teatral.
Ensaio dos textos com seus elencos fixados.
Ensaio de pantomimas para apresentação pública
Ensaio de pantomimas e textos
Apresentação pública dos textos ensaiados e de alguns exercícios ___________________________________________________________

Oficina
DRAMATURGIA, A ESCRITA DE PEÇAS TEATRAIS

O curso buscará aprofundar a qualidade da produção dramática daqueles que se interessam pelo teatro no Espírito Santo.
A qualidade de nossa dramaturgia encontra seu primeiro obstáculo na própria cultura. Um primeiro passo para melhorar sua qualidade deve ser o de explicitar aquilo que caracteriza a forma dramática para, em seguida, garantir que os escritores explorem criativamente as estratégias das quais a forma dramática lança mão.
O curso é destinado a pessoas interessadas em adquirir conhecimentos sobre a escrita de peças teatrais, em aprofundar a qualidade de sua produção dramática e dispostas a escrever com assiduidade. Os exercícios práticos de dramaturgia, acompanhados de debates críticos e análise do material produzido, culminarão com a elaboração de uma peça em um ato por cada um dos participantes do curso.
Para alcançarmos esses objetivos serão utilizadas as seguintes estratégias: Registrar por escrito a observação de ações na vida real, estabelecendo o foco dessas observações de acordo com os cinco sentidos; Ler criticamente textos da dramaturgia mundial como exemplos do bom desenvolvimento de personagens, ações e temas; Expor conflitos nas interações imaginadas entre personagens; Ler em voz alta os textos produzidos, criando oportunidades de melhor perceber os significados dos textos lidos; Encarar a produção textual gerada para o curso como expressões históricas de expectativas e de conhecimento; Usar os textos produzidos como material básico para discussão da forma dramática; Tratar a reescrita como ação necessária para refinamento dos textos, segundo os parâmetros da forma dramática.

Início:
30/03/2009
Duração:
De março a outubro
Dias / Horários:
Segundas-feiras, de 18:30 às 21:30h
Valor:
8 parcelas de R$ 158,00
Aulas:
A forma dramática: definições
Memória física: registro por escrito de acontecimentos, tendo como base os cinco sentidos: visão, audição, tato, olfato, paladar.
Ambientes físicos: sua relação com as ações propostas
Personagens: A observação de gente à nossa volta.
Ações que contextualizam e ajudam a definir o personagem.
As falas dos personagens: O bisbilhotar do autor.
Conflito: dois personagens se encontram.
Tema
A introdução de novos personagens: ampliação do conflito e o reforço do tema.
Uma parada crítica: exame crítico do ambiente físico onde ocorre a ação, dos personagens, do conflito, e da solução encontrada para o conflito.
Leitura das peças: os participantes do curso se transformam em elenco das peças; cada escritor faz anotações sobre a leitura que ouve: os possíveis problemas encontrados resultam da leitura feita pelo elenco, ou da escrita das peças?

Após o final desse curso, e havendo interesse dos participantes, pretendemos instituir um seminário permanente que consistiria em reuniões para leitura e crítica de peças escritas por autores egressos do curso ou outros autores locais, palestras sobre dramaturgia realizadas por escritores brasileiros; palestras sobre autores dramáticos relevantes e seminários sobre o teatro mundial, nacional e capixaba, que iluminem aspectos específicos da dramaturgia.
Por: 
GILSON SARMENTO: Doutor em Comunicação e Teatro e Mestre em Teatro pela Universidade do Sul de Illinois/EUA, onde estudou e praticou o teatro diretamente com atores e colaboradores de Constantin Stanislavski, Irwin Piscator e Bertholt Brecht. Seu doutorado foi inteiramente voltado para a dramaturgia, escrevendo várias peças de um ato e, como parte de sua tese de doutorado, três peças de longa duração. Com base na experiência adquirida em seus anos de estudo e prática de teatro, todos os seus esforços se voltaram principalmente para o treinamento de atores e o exame crítico de textos teatrais. Foi o que fez ao trabalhar com atores na Fundação Cultural do Espírito Santo, onde foi também Coordenador de Atividades Teatrais, e no Programa Bolsa Arte-Funarte, ao atuar como Coordenador de Teatro na UFES. Como professor universitário, ministrou as disciplinas Literatura Americana e Língua Inglesa, Introdução ao Teatro, Literatura Inglesa (Shakespeare), Teoria da Literatura Dramática, Teatro Contemporâneo, História do Teatro e Escrita de Roteiros de Cinema na graduação e no mestrado da Universidade Federal do Espírito Santo. Dirigiu, atuou e foi responsável pelo desenho de figurino e de cenário em inúmeras de peças teatrais nos Estados Unidos e no Brasil.

Oficinas de Teatro em Vila Velha

Abriram em Vila Velha – ES, inscrições para oficinas de teatro que acontecerão no Teatro Municipal da cidade. Até o dia 20 de fevereiro de 2009 (sexta-feira), de 09:00 às 12:00, os interessados poderão comparecer ao Teatro, munidos de cópias de documento de identidade, comprovante de residência, uma foto 3x4 e R$10,00 – equivalente à taxa de inscrição para compra do material que será utilizado nas aulas. As oficinas, que estão entrando em seu sexto ano de funcionamento, já introduziram no mercado 300 atores. As aulas começarão em 06 de março de 2009 (sexta-feira), terão duração de um ano e serão sempre as segundas e quartas-feiras, das 08:00 às 12:00. O professor das oficinas, Anderson Lima, também abriu uma turma especial para a galera dos 07 aos 12 anos, durante os sábados, das 08:00 às 11:00.

Confira a grade curricular do curso de teatro:
- Teoria da Construção do Personagem dos Estudos de Stanislawisk
- Teoria Histórica das Artes Dramáticas
- Estudo e Leitura de Textos de Dramaturgos e Autores Dramáticos
- Exercícios de Improvisação Seguindo Técnicas Atualizadas dos Grupos de “Stand Up Comedy” – que fazem sucesso no cenário nacional
- Diversos Jogos Dramáticos para Desinibição
- Teoria de Produção e Técnica
- Iluminação, Cenografia, Sonoplastia e Figurino
- Produção de Espetáculo e Esquetes
- Teatro de Rua

Machado na Fafi

Neste final de semana, a Escola de Teatro e Dança Fafi continua seu circuito de homenagens ao dramaturgo Machado de Assis. Desta vez, sob a direção de Renato Saudino – que também fez a sonoplastia e o texto final –, vai ao Auditório da Fafi , nos dias 07 e 08 de fevereiro de 2009 (sexta-feira e sábado), o trabalho “Machado, o Canário e o Almirante”.

Segue abaixo o release e um breve texto sobre Machado de Assis:

ESCOLA DE TEATRO E DANÇA FAFI

Apresenta

"MACHADO, o Canário e o Almirante"

Direção: RENATO SAUDINO

Textos de Machado de Assis

Adaptação dos contos: Aderbal Freire Filho

Direção, sonoplastia e texto final: Renato Saudino

Figurinos: Regina Schimitt

Iluminação: Edgard Barbosa

Elenco: André Loureiro
             Eleciana Mello
             Érica Schuina
             Fabrícia Dias
             Luíza Vitório
             Patricia Galleto

MACHADO DE ASSIS

Por que Machado de Assis? Um pouco porque neste ano se comemora o centenário de sua morte. Mas isso não passa de um pretexto para que possamos colocar em evidência um fato praticamente desconhecido do grande público, ou seja, a contribuição de Machado de Assis para com a dramaturgia no Brasil. De sua autoria, como dramaturgo, temos: "Queda que as mulheres têm para os tolos" (1861), "Hoje avental, amanhã luva" (1861), "Desencantos" (1861), "O caminho da porta" (1862), "O protocolo" (1862), "Quase ministro" (1863), " Os deuses da casaca" (1865), "Tu, só tu, puro amor" (1881), "Teatro coligido" (incluindo "Não consultes médico" e "Lições de botânica") (1910), sem esquecer das "Idéias de canário" que não me recordo a data. Também cabe ressaltar sua carreira de crítico teatral, cujos textos foram publicados no periódico "O Espelho", iniciado em 1858 e que se estendeu por mais de duas décadas. Ainda, no ano de 1862, cumpriu o papel de censor teatral do governo. No mais, a obra literária machadiana é mesclada de gêneros, onde o jogo teatral permeia toda a sua produção, pela estrutura de sua composição e pela caracterização dos personagens em suas narrativas. No que diz respeito à Escola de Teatro e Dança FAFI, temos ainda outros motivos para tal empreitada. O primeiro é que, dentro de nossa grade curricular, o 2º ano do curso de qualificação profissional em teatro deve montar uma peça do século XIX. O segundo é que a montagem também trata de um exercício de dramaturgia para a composição do universo machadiano a partir das leituras dos textos "O melhor remédio" e "Antes da missa" e interpretação de "Idéias de canário" e "Noite de almirante".

O trabalho terá Entrada Franca e você deverá retirar o ingresso uma hora antes do espetáculo, que será as 19:00. Bom espetáculo para todos!

Teatro da Barra apresenta peça em Vila Velha

Tá, é muito em cima da hora, mas pelo menos dá tempo para irem amanhã (senão quierem ir hoje mesmo).

Ontem de noite (05/02/2009) recebi de Roberta Soares, do Grupo Teatro da Barra/ES, uma sinopse e release da peça “Auto do Túmulo de Anchieta”, que será apresentado nesta sexta-feira (06/02/2009) e no sábado (07/02/2009), no Teatro Municipal de Vila Velha – ES, as 20:00.

A peça tem direção de Paulo DePaula e escrita por Luiz Guilherme Santos Neves, que se inspirou no estilo de farsa desenvolvida pelo português Gil Vicente. Leia abaixo mais sobre a peça e curtam o espetáculo:

Teatro da Barra/ES apresenta peça cômica no Teatro Municipal de Vila Velha

O Teatro Municipal de Vila Velha será palco da farsa Auto do Túmulo de Anchieta, nos próximos dias 6 e 7 de fevereiro (sexta-feira e sábado), a partir das 20 horas. Apresentada em forma de leitura dramatizada pelo Teatro da Barra/ES, a peça é assinada pelo escritor Luiz Guilherme Santos Neves e tem a direção de Paulo DePaula.

O auto utiliza personagens do passado e da atualidade para divertir e, ao mesmo tempo, criticar certas posturas existentes na sociedade, através de várias situações cômicas.

Tudo começa quando é lançado um edital para concorrer a vagas no túmulo vazio do Padre José de Anchieta. Os candidatos têm que apresentar variados documentos que comprovem suas virtudes. Maria Ortiz, Frei Pedro Palácios e Mestre Álvaro formam a Comissão de Notáveis responsável por analisar se os candidatos são aptos ou não a ganharem a vaga.

A partir daí surgem diferentes e polêmicos personagens, entre eles o trabalhador rural sem-terra, a garota de programa, o político, o delegado corrupto, a socialite e a desfiadeira de siri, entre outros.
A peça é uma farsa inspirada no estilo do dramaturgo português Gil Vicente (1465 - 1536) e utiliza temas da cultura do Espírito Santo para aguçar seu humor.

O Auto é patrocinado pela Lei Vila Velha Cultura e Arte e tem o apoio cultural da Prysmian Cables & Systems.

O valor de entrada será de R$ 5,00 (preço único). Para maiores de 60 anos a entrada é gratuita.

Serviço:

O Teatro da Barra/ES apresenta "Auto do Túmulo de Anchieta", escrita por Luiz Guilherme Santos Neves.

Local: Teatro Municipal de Vila Velha, Praça Duque de Caxias, Centro de Vila Velha.

Data: 6 e 7 de fevereiro (sexta-feira e sábado)

Horário: 20 horas.

Entrada: R$ 5,00 (preço único). Para maiores de 60 anos a entrada é franca.

Ficha técnica:

Autor: Luiz Guilherme Santos Neves

Diretor: Paulo DePaula

Elenco: Dulce Lodi, Marilena Soneghet, Vitor Zuccolotti, Cleverson Comarela, Paulo DePaula, Newton Raposo, Aline Goltara, Bruno Neri, Jaime Nilson, Keyla Santiago, Pedro Côgo, Liliana DePaula e Anita Bonadiman.
Participação – Banda de Congo Mirim Tambores de Jacaranema

Cenotécnica: Valmir Zatta (Alemão)

Produtora e Figurinista: Zeiza Jorge

Mais informações:

Zeiza Neri – Tel. 33495328 / cel. 9935-1942
Paulo DePaula – Tel. 3260-1146
Roberta Soares – Tel: 3244-6014 / cel: 9255-0626

http://teatrodabarra-es.blogspot.com

Mais sobre o "Auto do Túmulo de Anchieta"

“Em 1609, o padre José de Anchieta, falecido na aldeia de Reritiba, hoje cidade de Anchieta, teve seu corpo removido no ombro de índios para a vila de Vitória, onde foi sepultado num túmulo na igreja de São Tiago, hoje palácio Anchieta.

“Logo depois, seus despojos foram retirados do túmulo e enviados para a Bahia. No Espírito Santo ficaria apenas uma tíbia, ainda conservada num estojo no museu da igreja de Nossa Senhora da Assunção, fundada pelos jesuítas em Anchieta. Desde então o túmulo do beato manteve-se vazio, mas conservou sua tradição de monumento histórico, patrimônio cultural do Estado do Espírito Santo.

“Este auto tem como inspiração o nobre túmulo de Anchieta, embora tratado com um toque de farsa amena e risonha. Mas eu diria que também com um toque de carinho, sendo, pois, uma farsa amorável.”

Luiz Guilherme (Vitória, 18 de outubro de 2005)

Resumo do Auto

O auto se inicia com a divulgação de um edital para interessados em serem sepultados no túmulo de Anchieta. Os candidatos são chamados a apresentar currículo vitae para avaliação por uma Comissão de Notáveis, cujos trabalhos são coordenados por um dos participantes da farsa, a Cidade de Vitória, no papel de mestra de cerimônias.

A Comissão de Notáveis é constituída de três membros – Maria Ortiz, Mestre Álvaro e frei Pedro Palácios – e a farsa se desenrola em clima lúdico, com a participação dos candidatos ao sepultamento no túmulo do Beato e a Banda de Congo Mirim.

Cia. Folgazões conclui sua oficina

Amanhã (07/02/2009) a Cia. Folgazões estará concluindo a Oficina de Teatro de Rua que se iniciou na segunda-feira (02/02/2009) desta semana. A conclusão será uma apresentação, as 10:30, na Praça Costa Pereira. O curso foi ministrado pelo ator Wyller Villaças e teve como proposta apresentar conceitos e princípios básicos sobre arte de ator e sobre o teatro de rua. E, principalmente, proporcionar uma vivência prática sobre o processo de criação elaboração e execução da realização teatral para “rua”.

 

Blog Teatro Capixaba – 1 Ano

Há exato um ano eu decidi criar o blog Teatro Capixaba. Cheguei a convidar várias pessoas para serem colaboradoras nele, mas nem todos acreditaram, chegaram até a dizer que era uma brincadeira da minha parte. Ainda bem que uma pessoa acreditou em mim e permanece comigo desde o começo, a gerente da Escola de Teatro e Dança Fafi, a pedagoga e atriz Lilian Menenguci.

O objetivo do blog não mudou, continuo tentando divulgar as peças que acontecem no estado do Espírito Santo. No começo foi mais complicado e dificil, mas hoje muitos me ajudam, enviando releases e imagens para divulgação, mas laços que eu pensei ter fincado não permaneceram estabelecidos. Fico feliz de ainda ter pessoas como Fabiola Buzim, Wilson Nunes e Edilson Pedrini, o Clã de Teatro, a Companhia Folgazões e Grupo de Teatro Empório que confiam no trabalho que tento desenvolver dentro do blog e me mandam material.

Com o blog consegui um espaço maravilhoso junto ao Intervenções Urbanas, que fazem um exímio trabalho ao divulgar a Cultura Capixaba. Também consegui um grande reconhecimento fora do estado, com visitas constantes de mineiros, cariocas, paulistas e até mesmo acreanos.

O blog também possui interesse nas leis de incentivo municipais e nos editais estaduais, relacionados à teatro. Acompanhei os editais da SECULT de 2008 desde o começo, até a decisão controversa sobre o Edital de Dramaturgia, onde por conta de minha opinião, fui chamado de animador cultural, até sugestionaram que eu desejo entrar para alguma Secretaria de Cultura. Relevando isso tudo, tenho feito um grande esforço para manter todos informados sobre o que acontece. Não sou jornalista, nem crítico de teatro, somente uma pessoa que ama essa forma de expressão artística e faz o máximo para que o trabalho dentro do estado tenha seu reconhecimento.

Durante toda a Edição do Festival Nacional de Teatro Cidade de Vitória, mantive um informativo atualizado, dia-a-dia, com releases de todas as peças que aconteceram e uma opinião pessoal sobre as peças de dentro do estado. Durante a época do Festival, o blog teve um grande boom, pois entravam muitas pessoas procurando informações.

Quando comecei o blog, comecei falando sobre teatro e mantenho até hoje uma frase do dramaturgo Nelson Rodrigues referente a esse “cadaver salubérrimo”. Ainda acho que todos podemos fazer mais por essa forma artística. Em vez de criticar quem tenta auxiliar, podemos escrever sobre fatos de nosso estado, colocar nossa história em palco ou então montar espetáculos que possam enriquerecer nossa história teatral.

No meio do ano passado, o diretor, escritor, produtor e ator do Grupo de Teatro Empório, Leandro Bacellar, também se tornou um colaborador, mudando até a cara do blog, que antes possuia o banner que coloquei acima deste texto. Ele deu um formato mais atraente.

Esse ano eu possuo um projeto pessoal que desejo colocar em funcionamento, se chama Mini-Biografias. Com a ajuda de Lilian Menenguci e de Leandro Bacellar, pretendo começar a colocar biografias dos nossos atores, diretores, produtores e artistas envolvidos com o cenário teatral capixaba. A idéia é dar o devido reconhecimento (já fui criticado por não ter feito isso no Dia Mundial do Teatro) àqueles que estão em cima ou atrás do palco, fazendo o máximo para “catarsear” o público. Depois de divulgar no blog, estarei disponibilizando no Wikipedia, como fiz com a Escola de Teatro e Dança Fafi.

Pretendo voltar a divulgar o Festival, que entrará na sua quinta edição (agora eu acertei!), falar sobre os editais da SECULT novamente e também continuar divulgando os trabalhos desenvolvidos entre o SESC e a Fafi, as peças que aconteceram (a Rubem Braga já divulgou os nomes dos agraciados com os bônus). Espero que continuem acompanhando o blog Teatro Capixaba, pois são as pessoas que aqui visitam que fazem com que ele continue ativo. Continuo na correria para que todos fiquem informados e espero uma melhor colaboração futura daqueles que ainda desenvolvem trabalhos aqui. Obrigado por fazerem parte deste um ano de vida do blog Teatro Capixaba!