Circulação Cultural - Um giro pelo teatro e a música capixaba

Com esse título, a Secretaria Estadual de Cultura (SECULT) inicia o projeto Circulação Cultural, que pretende levar 148 espetáculos de teatro e música a 29 municípios do estado do Espírito Santo. Serão 200 artistas viajando pelos teatros do estado, divulgando seus trabalhos. O projeto se inicia em Montanha-ES, no seu Teatro Municipal, no dia 26/09/2008 (sexta-feira), as 20:00 hs. A SECULT pretende levar "cultura em quantidade e qualidade". Para maiores informações, entrem em contato com a Secretaria, pelos telefones: (27) 3345-8086 / 3345-8096. Abaixo segue o convite virtual e a notícia, retirada do site da Secretaria:

Circulação Cultural: espetáculos teatrais e musicais agitam o Estado

Circulação Cultural: espetáculos teatrais e musicais agitam o Estado a partir de sexta (26) Cultura em quantidade e qualidade começa a circular na próxima sexta-feira (26) por todo o Espírito Santo. O projeto “Circulação Cultural” irá reunir espetáculos teatrais e musicais selecionados nos Editais 2008 da Secretaria de Estado da Cultura (Secult). Serão, no total, 148 apresentações, com a participação de 200 artistas, em 29 municípios capixabas. A entrada para todos os espetáculos é franca. A solenidade de abertura será no município de Montanha, Norte do Estado, às 20 horas, no Teatro Municipal. A secretária de Estado da Cultura, Dayse Lemos, estará presente para iniciar as atividades, que terá como atração a cantora Tamy. Simultaneamente, a Circulação Cultural começa em outros municípios: em Castelo, o Teatro Municipal Sebastião Artênio Merçon recebe o show do J3. No Teatro do Porto, em São Mateus, haverá apresentação de Chico Lessa. A programação continua durante todo o fim de semana.  No dia seguinte, sábado (27), Tamy segue para Castelo; Paulo Sodré será recebido em Montanha; e a peça de teatro “Nosferatu” será apresentada em São Mateus. Chico Lessa se apresenta em Pancas, no Auditório Municipal. No domingo (28) o giro continua. Fabiano Araújo se apresenta em Montanha. O espetáculo teatral “Flor de Nanã” será a atração de São Mateus. Em Barra de São Francisco também tem arte cênica – “A Feira” será a atração do Centro Cultural Municipal. Ponto Belo recebe o espetáculo infanto-juvenil “O Fantasma do Convento”; e Piúma terá como a atração o músico Elias Wagner.  Neste mês, as apresentações em Montanha, Piúma e São Mateus acontecem sempre às 20 horas. Já em Barra de São Francisco e Ponto Belo, os espetáculos começam às 17 horas. Depois desta primeira etapa, os espetáculos continuam a circular no dia 9 de outubro e prosseguem até 07 de dezembro. Meta Um dos objetivos da Circulação Cultural é movimentar os teatros no interior do Espírito Santo. Dos 29 municípios que vão sediar as apresentações, 18 possuem teatros.  Gestores culturais de todo o Estado foram convidados para uma reunião, onde surgiram propostas para realizar espetáculos em espaços alternativos, já que alguns municípios têm uma vida cultural ativa. Em Brejetuba, Conceição da Barra, Ecoporanga, Iconha, João Neiva, Piúma, Ponto Belo, Santa Maria de Jetibá, Pancas, São Gabriel da Palha e Vargem Alta, as apresentações serão realizadas em espaços como auditórios e praças.  Já em Afonso Cláudio, as apresentações terão como “palco” o Centro Cultural José Ribeiro Tristão; em Alegre, o Teatro Municipal Virgínia Santos; em Anchieta, o Anfiteatro da Escola Maria Mattos; em Aracruz, o Teatro Municipal; em Barra de São Francisco, o Centro Cultural Municipal; em Cachoeiro de Itapemirim, o Teatro Rubem Braga ou a lona cultural que será montada; em Castelo, o Teatro Municipal Sebastião Artênio Merçon; em Guaçuí, o Teatro Fernando Torres; em Itaguaçu, o Cine Teatro Municipal; em Linhares, o Teatro Municipal; em Mimoso do Sul, o Teatro Municipal Stênio Garcia; em Montanha, o Teatro Municipal; em Muqui, o Teatro Neném Paiva; em Nova Venécia, o Centro Cultural Casarão; em Rio Novo do Sul, o Teatro Municipal Ivo Mameri; em São Mateus, o Teatro do Porto; em Viana, o Teatro Municipal; e em Venda Nova do Imigrante, a Casa da Cultura. APRESENTAÇÕES DE SETEMBRO - Barra de São Francisco (Centro Cultural Municipal)  28/09 – A Feira (teatro) – 17 horas - Castelo (Teatro Municipal Sebastião Artênio Merçon)  26/09 – J3 – 20 horas 27/09 – Tamy – 19 horas - Montanha (Teatro Municipal)  26/09 –Tamy – 20 horas 27/09 – Paulo Sodré – 20 horas 28/09 – Fabiano Araújo – 20 horas - Pancas (Auditório Municipal)  27/09 – Chico Lessa – 20 horas - Piúma (Bairro Niterói) 28/09 – Elias Wagner – 20 horas - Ponto Belo (Loja Maçônica)  28/09 – O Fantasma do Convento (teatro) – 17 horas

O Figurante Invisível

Conforme foi enviado pela atriz Colette Dantas ao Grupo de Discussão Opiniões Cênicas, nesta sexta-feira (26/09/2008), estréia o espetáculo O Figurante Invisível, de Romário Borelli. A peça é dirigida por Telma Smith, e tem em cena Colette Dantas, Ednardo Pinheiro, Higor Campanharo e José Augusto Loureiro. O espetáculo ficará em cartaz de 26 de setembro a 26 de outubro, no Teatro Galpão, na Reta da Penha (em frente ao Wallmart), sempre as 20:00 hs.

Sobre o autor:

Romário Borelli é catarinense de Porto União. Começou a trabalhar em São Paulo, no Arena, em 1965 e permaneceu com eles até o final, em 1971. Formado em História em 1975, pela USP, é um pesquisador dedicado. Tem em seu nomes as peças "O Contestado", "Olhos e Ouvidos", "Aventura do Fujão na Viagem de Cabral" e "O Muro", além de trabalhar nas peças de Chico Buarque, "Morte e Vida Severina" e "Gota D'Água", e "Arena Canta Zumbi" de Gianfracesco Guarniere e Edu Lobo. Borelli também é professor, conferencista e animador cultural. Em 1987 foi para Curitiba. Borelli agora viaja pelo Brasil, dando palestras e divulgando seus livros. E no dia 26/09/2008, ele estará no Teatro Galpão, para conversar com o público sobre seu trabalhos e a peça que estará em cena. Segue abaixo um release:

O Figurante Invisível

 
Autor: Romário Borelli
Direção: Telma Smith
Elenco: Colette Dantas, José Augusto Loureiro, Ednardo Pinheiro, Higor Campagnaro
Luz: Fábio Prieto
Figurino: Luiza Fardin
Cenário: José Augusto Loureiro
Produção; Miriam Gonçalves e Rosa Rasuck
 
Patrocínio: ArcelorMittal e Viação Tabuazeiros
 
Informações e venda antecipada: 9309-6730

Teatro Galpão, Reta da Penha

De 26 de setembro a 26 de outubro

20 horas

OBS: dia 26/09 estréia e bate-papo com o autor

Omelete Marginal reacende a cena artística no ES

O Intervenções Urbanas e a Revista Virtual Omelete Marginal nos trazem mais uma edição do Festival e Prêmio Omelete Marginal, que premia toda a classe artística capixaba com o voto dos leitores, através de depoimentos. Com permissão do próprio Fred Entringer, estou divulgando o Festival. Segue a baixo mais informações, direto da revista virtual:

Prêmio Omelete Marginal de Arte Resistente 2008

Nos dias 13 e 14 de dezembro de 2008 acontece o Festival e Prêmio Omelete Marginal, que vai mapear os destaques do ano em várias vertentes do cenário artístico do ES. Música, cinema, teatro, moda, dança, artes plásticas, visuais e digitais num mesmo espaço. Até o dia 30 de setembro você pode dar sua sugestão para cada uma das categorias do prêmio, deixando um comentário abaixo. No dia 17 de outubro sai a relação oficial dos indicados para votação aqui pelo IU. Participe, sua opinião é fundamental. Confira quais são as 26 categorias:

***

BANDA OU ARTISTA
SHOW
DISCO
VIDEOCLIPE
FESTIVAL
EVENTO ou FESTA
DJ
FOTOGRAFIA
DIRETOR DE CINEMA
FILME
DOCUMENTÁRIO
ATOR DE CINEMA
ATRIZ DE CINEMA
DIRETOR DE TEATRO
PEÇA TEATRAL
ATOR DE TEATRO
ATRIZ DE TEATRO
ARTES PLÁSTICAS E VISUAIS
DANÇA
SITE
PERSONALIDADE
LITERATURA
JORNALISMO CULTURAL
MODA
PROGRAMA DE RÁDIO
PROGRAMA DE TV

Fonte: Intervenções Urbanas- Omelete Marginal

O que você precisa é clicar em "Inserir um Comentário" e votar nas opções acima. No período designado pelo site, os mais votados serão mostrados pela Revista Virtual. Boa sorte a todos!

Grupo Rumores de Teatro apresenta: Leitura Dramática de "O Pai", de August Strindberg (ATUALIZADO)

O Grupo Rumores de Teatro estréia em Vitória-ES com a Leitura Dramática do texto de August Strindberg, "O Pai". O Grupo se dedica a pesquisa e ações cênicos e com isso pretende levar trabalhos bem elaborados e estudados. Segue abaixo o release da Leitura:
O Grupo Rumores de Teatro (Grupo de Pesquisa e Ação Cênicas), em sua primeira apresentação oficial, traz ao público a Leitura Dramática da Peça "O Pai", de August Strindberg, como parte da programação do "Encontro da Ciência Política com o Cinema e o Teatro", promovido pelo NEI (Núcleo de Estudos Indiciários) da UFES.
O evento acontece nos dias 25 e 26 de Setembro, às 9:00, no Cine Metrópolis, com entrada franca.

"O PAI"

Autor: August Strindberg

Em O PAI, Strindberg comporta-se como um miniaturista das relações explosivas encapsuladas na instituição do casamento (ele mesmo foi casado, e divorciou-se em três ocasiões).

Megalomania , narcisismo, arrogância, autoritarismo absolutista, fixação materna, mania de perseguição, tudo isso está presente nas relações familiares, e sempre entrelaçado a um aspecto crucial: as relações de poder.

Quem é Agust Strindberg?

"Johan August Strindberg (22 de janeiro de 1849 - 14 de maio de 1912), sueco, nascido em Estocolmo, é conhecido mundialmente como escritor, ensaísta e dramaturgo. Foi isso e muito mais: jornalista, crítico social, profundamente interessado tanto na ciência (química, medicina, ciências políticas) quanto no ocultismo e na estética. É um dos pais do teatro moderno. Seus trabalhos são classificados como pertencentes aos movimentos literários Naturalismo e Expressionismo. Idealizador do "teatro íntimo", na capital de seu país, explorou ao infinito as contradições entre o pensar, o sentir e o agir, tanto que seus dramas intimistas encantaram o escritor Arthur Schnitzler e o médico Sigmund Freud. Ingmar Bergman, no cinema, também revela sua inspiração na obra de Strindberg".

Fonte: CERQUEIRA FILHO, Gisálio. Estridente Strindberg. Rio de Janeiro: NPL, 2008.

FICHA TÉCNICA:

Texto: August Strindberg

Direção: Leonardo Patrocínio

Elenco: André Loureiro, Daiana Scaramussa, Eduardo Rosado, Josué Anner, Keli Menezes, Leonardo Patrocínio, Tatiany Haacke, Werlesson Grassi.

Produção: Rumores de Teatro

Apoio: NEI, Companhia Folgazões e Diversos Antiguidades.

Contato: rumoresdeteatro@gmail.com

Funarte lança programas de fomento às artes

Recebi ontem (10/09/2008), da Secretaria de Cultura do Espírito Santo (SECULT), o informe de que a Fundação Nacional de Arte (FUNARTE) lançou seu programa de fomento às artes.  Segue abaixo o informe:

Funarte lança cinco programas de fomento às artes

A Funarte abriu inscrições para cinco programas de incentivo às artes, que vão distribuir prêmios e bolsas de R$ 15 mil a R$ 100 mil, oferecendo oportunidades para artistas de todo o país. São eles:

• Projeto Pixinguinha
• Rede Nacional Funarte Artes Visuais
• Programa Nacional de Bolsas da Funarte
• Prêmio Marcantonio Vilaça (em parceria com o Iphan)
• Prêmio Interações Estéticas - Residências Artísticas em Pontos de Cultura (em parceria com a Secretaria de Programas e Projetos Culturais do Ministério da Cultura)

Os formatos foram elaborados de forma a descentralizar os recursos da Funarte. Todos os prêmios e bolsas serão concedidos em todas as regiões do país. Para executar os programas e viabilizar os projetos selecionados, o orçamento total é de R$ 12,5 milhões.

Abaixo, estão links para as notícias sobre cada programa, no site da Funarte.

Funarte lança Prêmio Marcantonio Vilaça, em parceria com Iphan 
Duas instituições museológicas de cada região do país receberão até R$ 90 mil para adquirir obras de arte que complementem seu acervo. Com esta iniciativa, a Funarte pretende realizar um levantamento das políticas de acervo praticadas no Brasil. As inscrições estão abertas até 1º de outubro. 
Mais informações: http://www.funarte.gov.br/novafunarte/funarte/noticia.csp?NoticiaId=736

Inscrições abertas para a Rede Nacional Funarte Artes Visuais 2008 
Instituições culturais poderão receber R$ 25 mil para produzir eventos de debate e reflexão sobre artes visuais em todo o país. As inscrições estão abertas até 1º de outubro. Os eventos acontecem em novembro. 
Mais informações: http://www.funarte.gov.br/novafunarte/funarte/noticia.csp?NoticiaId=733

Projeto Pixinguinha 2008 - Prêmio Produção 
A Funarte lançou o edital do Projeto Pixinguinha 2008, com novo formato. A produção dos shows será descentralizada e os músicos selecionados vão produzir um CD. Serão oferecidas oficinas de capacitação técnica a todos os contemplados. As inscrições estão abertas até 3 de outubro de 2008. 
Mais informações: http://www.funarte.gov.br/novafunarte/funarte/noticia.csp?NoticiaId=734

Funarte distribui cem bolsas de estímulo à criação e à reflexão crítica sobre as artes 
Em uma iniciativa inovadora, a Funarte concede bolsas de R$ 30 mil para viabilizar projetos em artes visuais, literatura, artes cênicas, fotografia e música. Também serão concedidas bolsas para projetos de reflexão crítica sobre cultura popular e sobre manifestações artísticas em mídias digitais. 
Mais informações: http://www.funarte.gov.br/novafunarte/funarte/noticia.csp?NoticiaId=732 

Prêmio Interações Estéticas - Residências Artísticas em Pontos de Cultura 
A Funarte, em parceria com a Secretaria de Programas e Projetos Culturais do Ministério da Cultura, lança o edital do Prêmio Interações Estéticas - Residências Artísticas em Pontos de Cultura. O programa oferece a artistas contemporâneos de diversos segmentos a possibilidade de desenvolver um trabalho integrado a ações de Pontos de Cultura de todo o país.
Mais informações:
http://www.funarte.gov.br/novafunarte/funarte/noticia.csp?NoticiaId=740.

Acesse o site da Funarte
www.funarte.gov.br

Mais informações
Assessoria de Comunicação Social
(21) 2279-8056 / 8065
marcelo@funarte.gov.br
ascomfunarte@funarte.gov.br

A Lição, de Eugène Ionesco

Ante-ontem recebi um e-mail do ator Carlos Eduardo Rosado Torres, referente a nova peça com o retorno de Gilson Sarmento ao palcos. Além de dirigir, Gilson estará também atuando no espetáculo "A Lição", uma peça de franco-romeno Eugène Ionesco. O espetáculo estará em cartaz no palco do Teatro Campaneli, nos dias 12, 13, 19 e 20 de setembro de 2008. Segue abaixo o release completo:

A Lição

De Eugène Ionesco

12, 13, 19 e 20 de Setembro

20:00h

Teatro Campaneli
Rua da Cruz do Papa, 04 - Enseada do Suá.

Direção: Gilson P.Sarmento

- E L E N C O -

Maria – Rosângela Barroso

Aluna – Vera Rocha

Professor – Gilson Sarmento

Gilson Sarmento

Após completar seu mestrado em Teatro na Southern Illinois University, nos Estados Unidos, dedicou-se intensamente à produção teatral, nos estados de Iliinois, New York e New Hampshire, onde teve oportunidade de desenhar e atuar em inúmeras peças. Ao voltar para Vitória, iniciou o Grupo de Teatro da Fundação Cultural do Espírito Santo, com o qual montou várias produções de peças infantis e adultas, recitais de poesia e programas de cenas do teatro mundial. Posteriormente, contratado como professor da UFES, ministrou aulas de Língua e Literatura Inglesas, História do Teatro, Teoria da Literatura Dramática e Dramaturgia Brasileira. Atuou também como Coordenador de Teatro da Universidade, quando teve a oportunidade de dirigir e desenhar produções teatrais através do Programa Bolsa Arte, do Ministério de Educação. Seu Ph.D. foi em Comunicação e Teatro, como foco em Dramaturgia.

Rosangela Barroso

Seus primeiros passos no Teatro foram dados no Grupo de Teatro da Fundação Cultural do Espírito Santo. Posteriormente, mudou-se para Ecoporanga, E.S. onde casou-se e continuou praticando o Teatro, enquanto cuidava de cinco filhos e cursava Direito. Agora, de volta a Vitória, ela junta-se aos velhos colegas para continuar sua atividade favorita: fazer Teatro.

Vera Rocha

Começou a fazer Teatro, ainda pequena, em Iguaí, na Bahia. Com a vinda de sua família para Vitória, juntou-se ao Grupo de Teatro da Fundação Cultural do E.Santo, enquanto fazia seu curso universitário. Após a dissolução do Grupo, ela continuou atuando em várias produções capixabas, dando aula de Interpretação Teatral e de Jogos Dramáticos, tendo sido premiada pelo Sindicato dos Artistas e Técnicos em Espetáculos e Diversões, como melhor atriz do Espírito Santo, em 1993.

EUGÈNE IONESCO Romeno de nascimento, Ionesco naturalizou-se francês. Sua primeira peça foi "A Cantora Careca", ainda em cartaz em Paris desde 1950, quando estreou. Seguiram-se O Rinoceronte, As Cadeiras, A Lição, Amedé e várias outras peças, apresentadas sempre com grande sucesso e, como seria de se esperar, criando celeuma, onde quer que tenham sido apresentadas. Embora considerado o pai do Teatro do Absurdo, Ionesco rejeitou a definição de seu teatro como absurdo, explicando: "É uma definição imprópria. Meu teatro trata da condição humana. É um teatro realista". Em 1970, numa reviravolta muito ao seu estilo, Ionesco entrou para a Academia Francesa de Letras. O TEATRO DO ABSURDO O Teatro do Absurdo resulta da percepção contemporânea segundo a qual não é mais possível, continuar a aceitar formas de arte baseadas na possibilidade de ainda haver leis de conduta e valores absolutos decorrentes de uma firme base de certezas reveladas sobre o objetivo do homem no universo. Do ponto de vista estético esse Teatro representa uma reação revolucionária contra a camisa de força do Realismo. Os dramaturgos realistas admitiam a existência de uma estrutura compacta, na qual se revelava a imoralidade social em ação. Mas, para os dramaturgos do período pós-II Guerra Mundial, após Hitler e Hiroshima, tornava-se necessário romper com a forma realística, criar um novo vocabulário dramático, uma dramaturgia cuja forma fosse ela mesma absurda, que pusesse as platéias objetivamente diante de representações que fossem alegorias claras do estado absurdo das coisas. Daí o nonsense das falas, os atos aparentemente arbitrários, a dificuldade de comunicação entre os personagens que caracterizam este Teatro.

Bauhaus: Workshop - Processo Criativo

A Bauhaus - Educação, Cultura e Arte, estará  abrindo o workshop "Processo Criativo", com Charles Watson. Segue abaixo os maiores dados, para as pessoas que se interessarem:

PROCESSO CRIATIVO
Workshop

De natureza interdisciplinar, o curso aborda vários aspectos do processo de criação e como se manifestam nas mais diversas disciplinas. Amplamente ilustrado com textos e vídeos, o curso mostra que a semelhança entre as dinâmicas criativas em áreas diversas supera freqüentemente a diferença entre as linguagens. Entendendo mecanismos que podem limitar nossas possibilidades criativas, podemos pensar e discutir estratégias que, ludicamente, podem contornar essas tendências.
O Workshop é dirigido a todos que se interessam pelo processo criativo, tais como designers, arquitetos, decoradores, artistas, publicitários, empresários e outros para quem a geração de novas idéias é fundamental, seja a nível profissional ou pessoal.

Início: 02/10/2008
Duração: 3 dias (02/10, 03/10 e 04/10)
Dias / Horários: Quinta e sexta, de 18 às 22h e Sábado, de 8 às 12h e de 13 às 17h
Valor:
R$ 350,00 à vista
ou 2 parcelas de R$ 200,00
ou 3 parcelas de R$ 150,00
INSCRIÇÕES ATÉ 25/09/08 - VAGAS LIMITADAS
Aulas:
A Criatividade na história e a relação de Criatividade com Limites.
Processos Perceptuais: Modelo do Universo, Classificação & Estereotipagem (vendo o que espera ver ou ‘Quando só lhe resta um martelo, tudo parece com prego.), Dificuldade em Isolamento do Problema, Limitando a área do problema, olhar do outro, o passo para trás, o segundo olhar, Saturação como problema e Saturação como solução; Estímulos sensoriais alternativos.
Processos Emocionais: Motivação (Intrínseca / extrínseca, a cenoura ou o chicote); A engenharia do erro; Julgamento/avaliação prévia; A importância de não ter nada a perder; Ansiedade (dificuldade em gestação); Convicção vs. Compulsão; Persistência; A habilidade em mudar de objetivo
Processos Culturais/Ambientais: Inteligência; Tabu; Humor, Múltiplas inteligências; Meio propício; Fantasia vs. Realidade; Razão vs. intuição; Tradição vs. mudança
Transfiguração do Lugar Comum
Por:
CHARLES WATSON: Professor, formado pela Bath Academy of Art, Inglaterra. Integra, desde 1979 o quadro de professores da Escola de Artes Visuais do Parque Lage/RJ, onde foi coordenador do departamento de pintura e participou do conselho de direção da Escola. Dirigiu o Prêmio Johnnie Walker de Artes Plásticas durante três anos consecutivos. Mentor do Dynamic Encounters International Art Workshop, programa que conduz grupos de interessados em aprimorar seus conhecimentos em arte para visitas a instituições, galerias e ateliês no Brasil e exterior. No Centro de Arte Hélio Oiticica/RJ foi curador das exposições de Daniel Burren, Helio Oiticica, Lygia Pape, Sean Scully e Tehching Hsieh entre outros. Palestrante sobre O Processo Criativo para diversas empresas, entre elas Sesc/RJ, Escala Comunicação e Marketing/RS, Oi-Telemar/RJ, Globosat/RJ, ESPM/RS, Dufry do Brasil - Duty Free Shop.
Desde 2004 o Workshop “Processo Criativo” é recomendado pela University of the Arts London, responsável pelas faculdades: Camberwell College of Arts, Central St. Martins College of Art and Design, Chelsea School of Art and Design, The London College of Fashion and The London College of Communications.

Cia. Folgazões - em setembro

O ator e arte-educador Wyller Villaças me enviou a agenda de setembro da Companhia Folgazões.

Antes vamos falar mais deles...

"A Companhia Folgazões surgiu no ano de 2003, em Vitória/ES, com uma pesquisa acerca da linguagem musical e gestual dos chamados "brincantes" - atores/músicos populares. Desde então vem se dedicando a uma investigação constante da Cultura Popular Brasileira com ênfase em suas práticas performáticas no intuito da produção de conhecimentos estéticos e intelectuais que possam ser transmitidos e compartilhados com outros interessados pela cultura de nosso país".

A Companhia é formada por quatro membros: Duilio Kuster, ator e historiador; Edson Nascimento, ator, artista circense, dançarino e palhaço; Vanessa Darmani, atriz; e Wyller Villaças, ator, capoeirista e artista plástico. No curriculo da Companhia existem duas peças: É Nóis, que é "uma ação de valorização da cultura brasileira"; e Cantantes e Brincantes, que é "um brinde à riqueza e diversidade das manifestações artísticas e populares brasileiras", e será sobre este último que falaremos.

A Companhia Folgazões está de partida para a Europa, onde ficará de 13 à 29 de setembro de 2008, na Noruega. Eles apresentarão o trabalho "Cantantes e Brincantes", além de oferecer workshops e seminários.

Eles passarão por Oslo e outras cidades, durante o Kulturelt Mangfold 2008 (Diversidade Cultural 2008), festival que acontece com o apoio do Ministério de Assuntos da Cultura e da Igreja da Noruega e da UNESCO.

Segue abaixo os workshops e seminários que acontecerão:

Workshops - Danças circulares, o canto e as brincadeiras populares.
Com Edson Nascimento e Vanessa Darmani
A Capoeira no treinamento do Ator.
Com direção de Wyller Villaças
Seminário- Brasil Plural.
Com Duílio Kuster

Desejemos toda sorte do mundo aos nossos colegas e que nos tragam grandes novidades das terras geladas da Escandinávia.

Ensaio de Despedida, o Retorno

Fabiane Simões, atriz e desenhista - além de uma grandiosíssima mãe - me comunicou que espetáculo "Ensaio de Despedida", de Roberto Ferrante, inspirado na obra "Mão de Luva", de Oduvaldo Viana Filho, retorna no dia 15/08/2008 (sexta-feira) na Escola de Teatro e Dança FAFI, as 20:00.

O espetáculo conta a história de um casal, que está passando por uma crise no casamento.

No elenco está atriz Fabiane Simões e o ator Hugo Martinelli. sob direção de Roberto Ferrante e com sonoplastia por conta de Gleison Dutra.

Não Percam!

Missão cumprida... "Luz, Camera,... Cléopatra em Ação!" começa a viajar

Quer saber mais sobre a peça, entre aqui.

Com dois meses em cartaz (junho e julho de 2008), mais de 2.000 pessoas lotando o Teatro Galpão, em Vitória-ES, o espetáculo "Luz, Câmera,... Cléopatra em Ação!" encerrou a temporada no teatro no último domingo (27/07/2008). Agora o elenco, com sua equipe técnica, partem para novos ares, viajando para Guaçuí e Venda Nova do Imigrante, além de participar do Projeto Luzes e Aplausos do SESI e ter pauta marcada para o Teatro Edith Bulhões e o Teatro Municipal de Vila Velha.

Graças a atriz Léia Rodrigues, dizponibilizo para vocês a pauta do espetáculo (Obrigado, Léia!):

- 09 e 10 de agosto de 2008 (sábado e domingo) - 20:00 - Teatro Municipal "Fernando Torres" - Guaçuí/ES

- 17 de agosto de 2008 (domingo) - 19:00 - Teatro Edith Bulhões - Vitória/ES

- 06 e 07 de setembro de 2008 (sábado e domingo) - 19:30 - Casa da Cultura - Venda Nova do Imigrante/ES

- 27 e 28 de setembro de 2008 (sábado e domingo) - 19:30 - Teatro do SESI - Projeto Luzes e Aplausos - Vitória/ES

-18, 19, 25 e 26 de outubro de 2008 (sábados e domingos) - 20:00 - Teatro Municipal "Hélio Viana" - Vila Velha/ES

O espetáculo conta de forma animada e descontraída a história da Rainha egípcia Cléopatra e seus amantes Júlio César e Marco Antônio, além dos seus confiltos com seus irmãos-maridos e contra o imperador Otaviano. No elenco estão Edilson Pedrini, Fabiano Turbay, Flaviano Avilloni, Léia Rodrigues, Vander Ildefonso e Wilson Nunes.

Bom espetáculo a todos!

PROJETO PALCO GIRATÓRIO SESC 2008 - 2ª ETAPA - "O SAPATO DO MEU TIO" (BA)

O Projeto PALCO GIRATÓRIO do SESC continua. Desta vez, eles trazem no palco do Teatro do SESI, em Jardim da Penha, a peça "O Sapato do Meu Tio", da Companhia do Meu Tio, Bahia. Segue abaixo mais informações sobre o espetáculo (Valeu Poliana, como sempre!):

Dando continuidade a temporada de 2008 do Projeto Palco Giratório Sesc, sobe ao palco do Teatro do SESI, no próximo dia 27 (domingo), o espetáculo O Sapato do Meu Tio. Esta é a segunda etapa do projeto que vai trazer ao Estado, ainda este ano, mais duas apresentações. O Sapato do Meu Tio é a história de dois palhaços: o tio e o sobrinho.

Ambos vivem na miséria, embora o tio ostente orgulho por um passado de fama e glória, do qual só restam os velhos cartazes. Sobre uma carroça, os dois viajam de cidade em cidade.

Nessa viagem, vida afora, alternam-se momentos de angústia, dor, alegria, tristeza, riso e lágrimas. Embora a pela narre a história de dois artistas mambembes, vivendo uma situação específica, o seu significado pode ir além, por falar da transitoriedade da vida, da solidariedade, do respeito mútuo, do aprendizado e crescimento do ser.

SERVIÇO:

Palco Giratório Sesc

O Sapato do Meu Tio, Selma Santos Produções e Eventos - Salvador - (BA)

Gênero: Teatro de "Clown" ou de palhaço

Classificação: Infanto-Juvenil (apartir de 5 anos)

Dia: 27 de julho de 2008

Local: Teatro do SESI (Rua Tupinambás, 240, Anexo ao Sesi de Jardim da Penha, Vitória – ES.)

Horário: 19:00 horas

Entrada gratuita e distribuição dos ingressos no dia da apresentação a partir das 17:00 horas, na bilheteria do teatro.

Mais informações

Sesc/ES Cultura: (027) 3324-1168

PROJETO VIDEO BOOK ONLINE CADASTRA ATORES GRATUITAMENTE NA ESCOLA DE TEATRO E DANÇA FAFI

Me foi enviado pela Gerente da Escola de Teatro e Dança FAFI, Lilian Menenguci:

PROJETO VIDEO BOOK ONLINE CADASTRA ATORES
GRATUITAMENTE NA ESCOLA DE TEATRO E DANÇA FAFI

No Brasil, milhares de comerciais são feitos por dia, centenas de filmes e peças de teatro estão sendo produzidas por ano, dezenas de telenovelas por mês, isso sem contar os inúmeros eventos distribuídos em diversas outras mídias.
O mercado do audiovisual avança a cada dia. Infelizmente o acesso aos testes de elenco nem sempre é fácil, porque as agências produtoras e emissoras de televisão também possuem uma limitação de tempo. Não há disponibilidade de pessoal. E acaba sendo inviável assistir todos os materiais que chegam, em formatos diferentes.
Além disso, produzir testes de elenco e fazer novos materiais no formato necessário também é custoso e demanda tempo, principalmente quando essa busca se torna necessária fora da região aonde se realizará o trabalho. O contato e a procura por novos atores e atrizes, é difícil também para essas empresas. O resultado é que há sempre o mesmo rodízio de atores e atrizes, aqueles que por sorte, estão em destaque, no banco de elenco dessas produtoras, agências e emissoras.
O problema é que quem está fora, tem sempre dificuldade de mostrar as suas habilidades. Videobookonline é um projeto criado para romper fronteiras. Um projeto de cadastro de atores, de todas as idades, através de um mini-videobook e cinco fotos, que ficarão disponíveis para as produtoras e agências de publicidade, durante um ano, após o lançamento do projeto no mercado.
O projeto acontecerá na Escola de Teatro e Dança FAFI, no período de 21 a 25 de julho de 2008 (de segunda a sexta, respectivamente), no horário de 9h às 18horas. Cada interessado deverá entrar em contato com o telefone: 3381 6921 ou 3381 6922 e agendar o seu horário para a gravação do mini-videobook e ensaio fotográfico. Cada ator/atriz deverá ter decorado um texto de aproximadamente 1 a 2 minutos para realizar a gravação.

O projeto é coordenado por Malu Schoroeder.
“A expectativa é cadastrar cerca de 100 (cem) atores neste período”, afirma Lilian Menenguci, gerente da Escola de Teatro e Dança FAFI.

Para mais informações, os interessados deverão entrar em contato com os telefones 3381 6921 ou 3381 6922.

Fafi abre Processo Seletivo 2008/2

A Escola de Teatro e Dança Fafi abre no dia 22/07/2008 (terça-feira) as inscrições para o Processo Seletivo de suas oficinas de Teatro e Dança 2008/02. As inscrições vão até o dia 26/07/2008 (sábado). Segue abaixo todas as oficinas que serão administradas pelo corpo docente da escola e os documentos necessários:

PREFEITURA DE VITÓRIA

SECRETARIA DE CULTURA
ESCOLA DE TEATRO E DANÇA FAFI
PROCESSO SELETIVO 2008/2
OFICINAS DE TEATRO E DANÇA

Inscrições: 22, 23, 24, 25 e 26 de Julho de 2008

Horário: 2ª a 6ª das 09 às 18horas
Sábado: das 08 às 12 horas
Local: Escola de Teatro e Dança FAFI
Informações: 3381 6923/ 3381 6924

Documentação necessária para inscrição
01 foto 3x4
Cópia da certidão de nascimento ou carteira de identidade
Cópia de comprovante de escolaridade

OFICINAS NA ÁREA DE DANÇA

1) Oficina de Dança e Consciência do Movimento para a 3ª Idade

Descrição: Desenvolve o instinto investigativo e a capacidade de aprofundar-se no conhecimento de si mesmo a partir da consciência corporal. Através dos princípios da dança contemporânea, técnica de psicomotricidade, feldenkrais e da consciência do movimento leva ao conhecimento do espaço interno e externo; ativa a circulação e ajuda a liberar os movimentos; trabalha a memória, a atenção e a concentração; reforça a musculatura; protege as articulações e melhora a auto-estima, a criatividade e o contato social.
Carga horária total: 40 horas
Nº vagas: 15 vagas
Aulas: 3ª e 5ª feira
Local: Auditório
Horário: 09h00 às 10h00
Pré-requisito: A partir de 30 anos
Início das aulas: 05/08/2008 (terça-feira)
Seleção: Realizada por ordem de inscrição

2) Dança de Rua (Street Dance) - Turma A e B

Descrição: Street Dance ou dança urbana americana, surgiu por volta dos anos 70. ficou conhecida por ter nascido e se desenvolvido em lugares não convencionais, ao contrário das danças acadêmicas. As aulas de Street Dance desenvolvem a coordenação motora, preparo físico e disciplina, além de ampliar as habilidades de comunicação e linguagem.
Carga horária total: 40 horas
Nº vagas: 15 vagas por turma
Aulas: Sábado
Horários: 08h00 às 10h00 – turma A
10h00 às 12h00 – turma B
Pré-requisito: Acima de 15 anos
Coordenação Motora e Rítmica
Noção Espacial
Início das aulas: 09/08/2008 (sábado)
Data da seleção: 02/08/2008 (sábado)
Horário da seleção: 08h00
Prova Prática: Comparecer com roupa de malha confortável e cabelos presos com coque ou rabo de cavalo
Resultado: 06/08/2008 (quarta-feira)

3) Balezinho - Oficina de Dança Clássica

Descrição: Introdução ao aprendizado do balé clássico – modalidade de dança cuja base fundamental se apóia nas cinco posições de pé e na movimentação codificada dos braços criada originalmente no século XVIII por Pierre Beauchamps. Essas posições permitem ao bailarino movimentar-se em qualquer sentido dando-lhe segurança e estabilidade necessários para dançar.
Permite ao aluno um trabalho vigoroso de toda a musculatura, desenvolvendo noções de equilíbrio dentro do eixo vertical, agilidade, coordenação motora e expressão artística.
Carga horária total: 40 horas
Nº vagas: 10 vagas
Aulas: 3ª e 5ª
Horário: 08h15 às 09h00
Pré-requisito: 7 anos
Coordenação motora e rítmica
Noção espacial
Aptidão Física
Início das aulas: 05/08/2008 (terça-feira)
Data da seleção: 29/07/2008 (terça-feira)
Horário da seleção: 08h00
Prova Prática: Comparecer com bermuda e camiseta de malha e cabelos bem presos com coque ou rabo de cavalo.
Resultado: 01/08/2008 (sexta-feira)

4) Oficina de Dança Clássica

Descrição: Introdução ao aprendizado do balé clássico – modalidade de dança cuja base fundamental se apóia nas cinco posições de pé e na movimentação codificada dos braços criada originalmente no século XVIII por Pierre Beauchamps. Essas posições permitem ao bailarino movimentar-se em qualquer sentido dando-lhe segurança e estabilidade necessários para dançar. Permite ao aluno um trabalho vigoroso de toda a musculatura, desenvolvendo noções de equilíbrio dentro do eixo vertical, agilidade, coordenação motora e expressão artística.
Carga horária total: 40 horas
Nº vagas: 20 vagas
Aulas: 3ª e 5ª
Horário: 17h30 às 18h30
Pré-requisito: A partir de 13 anos
Coordenação motora e rítmica
Noção espacial
Aptidão Física
Início das aulas: 05/08/2008 (terça-feira)
Data da seleção: 29/07/2008 (terça-feira)
Horário da seleção: 17h00
Prova Prática: Comparecer com bermuda e camiseta de malha e cabelos bem presos com coque.
Resultado: 01/08/2008 (sexta-feira)

5) Oficina de Dança de Salão

Descrição: A dança de salão surgiu com as valsas e minuetos trazidos das cortes da Europa no século XVIII e XIX. No século XX incorporou os ritmos modernos como o tango e o samba e nos últimos anos do século XX, a salsa e o forró.
Carga horária total: 40 horas
Nº vagas: 20 vagas por turma
Aulas: Sábado
Horário: 08h às 10h – Turma A
10h às 12h – Turma B
Pré-requisito: A partir de 15 anos
Coordenação motora e rítmica
Noção espacial
Início das aulas: 09/08/2008 (sábado)
Data da seleção: 02/08/2008 (sábado)
Horário da seleção: 08h00
Prova Prática: Comparecer com roupa confortável
Resultado: 06/08/2008 (quarta-feira)

OFICINAS NA ÁREA DE TEATRO

1) Jogos Dramáticos – (Turma A)

Descrição: Ensino do teatro através de jogos dramáticos que são instrumento de estímulo de expressão, criatividade, gestos e sensibilidade.
Carga horária: 40 horas
Nº de vagas: 25
Aulas: sábado
Horário das aulas: de 08h00 às 10h00
Pré-requisito: idade de 9 a 11 anos
Início das aulas: 09/08/2008 (sábado)
Seleção: Será feita por ordem de inscrição
Resultado: 01/08/2008 (sexta-feira)

2) Jogos Dramáticos – (Turma B)

Descrição: Ensino do teatro através de jogos dramáticos que são instrumento de estímulo de expressão, criatividade, gestos e sensibilidade.
Carga horária: 40 horas
Nº de vagas: 25
Aulas: sábado
Horário das aulas: de 10h às 12h
Pré-requisito: idade de 12 a 13 anos
Início das aulas: 09/08/2008 (sábado)
Seleção: Será feita por ordem de inscrição
Resultado: 01/08/2008 (sexta-feira)

3) Jogos Dramáticos – (Turma C)

Descrição: Ensino do teatro através de jogos dramáticos que são instrumento de estímulo de expressão, criatividade, gestos e sensibilidade.
Carga horária: 40 horas
Nº de vagas: 25
Aulas: 4ª feira
Horário das aulas: de 14h às 16h
Pré-requisito: idade de 12 a 13 anos
Início das aulas: 06/08/2008 (quarta-feira)
Seleção: Será feita por ordem de inscrição
Resultado: 01/08/2008 (sexta-feira)

4) Iniciação Teatral – (Turma A)

Descrição: princípios gerais do fazer teatral com ênfase em interpretação, trabalho corporal e trabalho vocal.
Carga horária: 40 horas
Nº de vagas: 30
Aulas: sábados
Horário das aulas: 08h00 às 10h00
Pré-requisito: 14 a 16 anos
Início das aulas: 09/08/2008 (sábado)
Data da Seleção: 02/08/2008 (sábado)
Horário da Seleção: 08h00
Resultado: 06/08/2008 (quarta-feira)

5) Iniciação Teatral – (Turma B)

Descrição: princípios gerais do fazer teatral com ênfase em interpretação, trabalho corporal e trabalho vocal.
Carga horária: 40 horas
Nº de vagas: 30
Aulas: sábados
Horário das aulas: 13h às 15h
Pré-requisito: a partir de 16 anos
Início das aulas: 09/08/2008 (sábado)
Data da Seleção: 02/08/2008 (sábado)
Horário da Seleção: 13h
Resultado: 06/08/2008 (quarta-feira)

6) Iniciação Teatral – (Preparatório 1-A)

Descrição: aprofundamento de estudo dos princípios gerais do teatro com ênfase em interpretação, trabalho corporal e trabalho vocal para o aluno-ator interessado em ingressar no Curso de Qualificação Profissional em Teatro.
Carga horária: 60 horas
Nº de vagas: 30
Aulas: sábados
Horário das aulas: 08h às 12h
Pré-requisito: a partir de 15 anos
Início das aulas: 09/08/2008 (sábado)
Data da Seleção: 02/08/2008 (sábado)
Horário da Seleção: 08 h
Resultado: 06/08/2008 (quarta-feira)

7) Iniciação Teatral – (Preparatório 1-B)

Descrição: aprofundamento de estudo dos princípios gerais do teatro com ênfase em interpretação, trabalho corporal e trabalho vocal para o aluno-ator interessado em ingressar no Curso de Qualificação Profissional em Teatro.
Carga horária: 60 horas
Nº de vagas: 30
Aulas: Sábado
Horário das aulas: 13h às 15h
Pré-requisito: a partir de 15 anos
Início das aulas: 09/08/2008 (sábado)
Data da Seleção: 02/08/2008 (sábado)
Horário da Seleção: 13h
Resultado: 06/08/2008 (quarta-feira)

8) Iniciação Teatral – (Preparatório 2)

Descrição: aprofundamento de estudo dos princípios gerais do teatro com ênfase em interpretação, trabalho corporal e trabalho vocal para o aluno-ator interessado em ingressar no Curso de Qualificação Profissional em Teatro.
Carga horária: 60 horas
Nº de vagas: 30
Aulas: Sábado
Horário das aulas: 13h às 15h
Pré-requisito: Ter feito o preparatório 1 ou apresentar no mínimo 60 horas de oficina na área do teatro ou ser componente de algum grupo teatral.
Início das aulas: 09/08/2008 (sábado)
Data da Seleção: 02/08/2008 (sábado)
Horário da Seleção: 13h
Resultado: 06/08/2008 (quarta-feira)

09) Teatro de Rua

Descrição: Uma das manifestações mais antigas de cultura popular, é apresentada em praças, ruas, avenidas e demais lugares públicos, ao ar livre.
Carga horária: 40 horas
Nº de vagas: 30
Aulas: Sábado
Horário das aulas: 10h às 12h
Pré-requisito: idade a partir de 16 anos, e análise de currículo.
Início das aulas: 09/08/2008 (sábado)
Data da Seleção: 02/08/2008 (sábado)
Horário da Seleção: 10h
Resultado: 06/08/2008 (quarta-feira)

10) Teatro para Professores

Descrição: Aprofundamento de estudo dos princípios gerais do teatro com ênfase em interpretação, trabalho corporal e trabalho vocal.
Carga horária: 40 horas
Nº de vagas: 30
Aulas: Sábado
Horário das aulas: 13h às 15h
Pré-requisito: Experiência comprovada em atividades docentes e análise de currículo.
Início das aulas: 09/08/2008 (sábado)
Seleção: Por análise de currículo

Resultado: 06/08/2008 (quarta-feira)

Os interessados devem comparecer no período descrito acima para as inscrições e levar os devidos documentos exigidos. Boa sorte a todos!

Surge a FECATE do Espírito Santo

Apesar do nome ser idêntico ao da Federação Catarinense de Teatro (que também é FECATE), no dia 05/07/2008 (sábado), num encontro de vários grupos teatrais, surge a FECATE do Espírito Santo (para não fazer confusão!).
Torço por eles, para que consigam movimentar e fomentar melhor as arte cênicas dentro do Espírito Santo, para que tenha repercussão em todo o território brasileiro. Segue abaixo a normativa da Federação Capixaba de Teatro, na qual Wilson Coelho enviou ao Opinões Cênicas:

"Aos 5 de julho de 2008 (sábado), de 15:00 às 19:30 horas, estiveram reunidos em Vitória, com a participação de até dois delegados por grupo, os grupos filiados à FECATE (Federação Capixaba de Teatro), na realização de seu C.A.A. (Conselho Artístico e Administrativo), para cumprir e deliberar a partir da seguinte pauta:

- Informes (Por parte dos grupos, auto-apresentação pelos delegados presentes, bem como sobre o trabalho que estão realizando, suas propostas, posturas e projetos. Por parte da FECATE, retomada de integração com o movimento nacional e outras federações através da CBT (Confederação Brasileira de Teatro)


- Indicação de membros para o Conselho Municipal de Cultura de Vitória (Foram indicados pela FECATE para representar a entidade no Conselho Municipal de Vitória: Vanessa Darmani (titular) e Marcos de Castro (1º suplente) e Duílio Kuster (2º suplente). Também, tendo em vista a saída de um membro do Conselho Municipal de Cultura de Vila Velha, foram nomeados para apreciação do município os nomes de Fernando Marques e Maurício Fuziyama.)


- ENTEPOLA (Encontro de Teatro Popular Latino-Americano) (Projeto desenvolvido pelo Grupo Tarahumaras desde 1995, em Nova Venécia - duas versões em Colatina - agora faz parceria com a FECATE, para que os grupos de teatro do Espírito Santo coordenem o mesmo que este ano acontecerá em Vila Velha, de 22 a 30 de novembro. As comissões estão sendo organizadas para a produção do referido Festival que contará com a presença já confirmada de Chile, Argentina, Venezuela, Colômbia e República Dominicana, além de um convidado especial da Espanha.)


- Projetos "Pé na Estrada" e Seminário Permanente" (Retomada do "Pé na Estrada" e "Seminário Permanente" que funcionaram muito bem quando independentes no início dos anos 90 e que, depois, foram abortados quando submetidos ao Conselho Estadual de Cultura. Este projeto é de circulação e se trata de pequenas mostras temporárias de grupos de teatro em municípios e periodicidades – a serem definidos na próxima reunião do CAA – Conselho Artístico e Administrativo da FECATE. Quanto ao "Seminário Permanente", este é o desdobramento do outro, considerando que a cada vez que se organiza uma etapa do "Pé na Estrada" se realiza o seminário com os grupos participantes e com a comunidade/público local, donde se resulta uma "carta" que é o registro desse debate sobre questões do movimento teatral.)


- Calendário de Reuniões (CAAs e Congresso) (Devido a necessidade da participação de uma quantidade maior de grupos, o calendário ficou para ser decidido no próximo CAA que vai acontecer no dia 23 de agosto, em local e horários a serem definidos pela diretoria executiva)

GRUPOS QUE PARTICIPARAM DO CONSELHO ARTÍSTICO E ADMINISTRATIVO DA FECATE:


Grupo Z (Vitória)
Tarahumaras (Vitória)
Rerigtiba (Anchieta)
H.B. Teatro (Cariacica)
Unidos Pela Arte (Cariacica)
Folgazões (Vitória)
Cia Municipal de Vila Velha (Vila Velha)
Vira-Latas (Vitória)
Panelinha de Breu (Vitória)
Obs.: Dos grupos que pudemos fazer contato e que justificaram sua falta foram: Taruíras Mutantes – Vitória (estavam na França), Gota Pó e Poeira – Guaçui (em temporada em outra cidade), Arautos – Castelo (tiveram problema de troca de endereço para contato)

GRUPOS QUE ESTAMOS EM CONTATO PARA A PRÓXIMA REUNIÃO DO CONSELHO ARTISTICO E ADMINISTRATIVO

GAEES (São Gabriel da Palha)
Os Tião (Montanha)
Gota Pó e Poeira (Guaçui)
Arautos (Castelo)
Cia Belas Artes (Anchieta)
Cia E D Mais (Anchieta)
Abracadabra (Anchieta)
Taruiras Mutantes (Vitória)
Ela (Cachoeiro de Itapemirim)
Milenius (Cachoeiro de Itapemirim)
Grupo de Atores de São Camilo (Cachoeiro de Itapemirim)
Apiacá (Apiacá)
São José das Torres (Mimoso do Sul)
Cia Campanelli (Vitória)
VIII Dinastia (São Mateus)
Zás-Trás (Mantenópolis)
Clã de Teatro (Vitória)
Aracruz (Aracruz)
Makuamba (Vila Velha)
Riso Pela Arte (Cariacica)
Motim (Cariacica)
Gat (Cachoeiro de Itapemirim)
Dr. Compa (Anchieta)
Servos Livres (Cachoeiro de Itapemirim)
De Palco & Cia (Cachoeiro de Itapemirim)

FECATE – FEDERAÇÃO CAPIXABA DE TEATRO

DIRETORIA EXECUTIVA

PRESIDENTE

Vanessa Darmani Lima

VICE-PRESIDENTE

Jovany Sales Rey

PRIMEIRO-SECRETÁRIO

Maurício Fuziyama de Almeida

SEGUNDO-SECRETÁRIO

Telma Gonçalves do Amaral

PRIMEIRO-TESOUREIRO

Duílio Henrique Kuster Cid

SEGUNDO- TESOUREIRO

Francisco Fernando Marques Junior

CONSELHO FISCAL

PRIMEIRO-CONSELHEIRO

Wilson Coêlho

SEGUNDO-CONSELHEIRO

Sebastião Pinto de Oliveira

TERCEIRO-CONSELHEIRO

Wyller Villaças Siqueira Mesquita

PRIMEIRO-SUPLENTE

Sérgio Ferreira Torrente

SEGUNDO-SUPLENTE

Sara Diniz Lyra

TERCEIRO-SUPLENTE

Gleydison Boone

MAIORES INFORMAÇÕES

Vanessa Darmani (9972.8350)

Wilson Coêlho (9938.9794)

Muito Boa Sorte a vocês!!!

Quando Ando em Pedaços: Notas Sobre Minha Mãe

Cada dia que passa, novos espetáculos chegam a Vitória e este possui Assessoria Teórica de uma figura emblemática do Teatro Capixaba: Paulo DePaula.

Um trabalho da atriz, bailarina e violinista Paula Ferrão, com direção de Lily Curcio e Abel Saavedra (do Grupo Seres de Luz Teatro) e direção musical e música original de Edith de Camargo, o solo cênico-musical "Quando Ando Em Pedaços: Notas Sobre Minha Mãe", chega aos palcos do Theatro Carlos Gomes nos dias 17 e 18/07/2008 (quinta-feira e sexta-feira, respectivamente), ao valor de R$ 10,00 (inteira) e R$ 5,00 (meia), um fato quase inédito de trabalhos vindos de fora do estado. Segue abaixo o release que a produtora Fabíola Melca e a atriz Paula Ferrão divulgaram no Grupo Opiniões Cênicas:

O espetáculo "quando ando em pedaços: notas sobre minha mãe", solo cênico-musical de Paula Ferrão, estará no Teatro Carlos Gomes - Vitória - nos dias 17 e 18 de Julho às 20h.

Contemplado pelo Prêmio Myriam Muniz de Teatro da FUNARTE em 2007, conta com uma equipe de reconhecimento internacional, com direção de Lily Curcio e Abel Saavedra (Grupo Seres de Luz Teatro) e trilha sonora original de Edith de Camargo (grupo Wandula, Curitiba).

Serviço:

17 e 18 de Julho - 20h - Teatro Carlos Gomes - Preço Popular: 10 R$ (inteira) 5 R$ (meia).

Veja em anexo nosso cartaz!

Release do Espetáculo:

"Quando me vejo múltipla, quando estou só e a um só tempo povoada de múltiplas presenças. Quando a música toma o lugar da palavra, quando o corpo quer falar, quando quero me desfazer pra me juntar de novo. Um mergulho peito adentro em busca da Grande Mãe em suas múltiplas manifestações, símbolo principal da própria representação do inconsciente."

É este o convite do espetáculo "quando ando em pedaços: notas sobre minha mãe", um solo cênico-musical que se utiliza das linguagens do teatro, da dança e da música no intuito de acessar este lugar outro, este tempo outro, que é o espaço-tempo do inconsciente. O espetáculo também traz o teatro de animação e tem referências do butoh japonês.

Também estão presentes a técnica do O espetáculo teve como inspiração a vida e a obra de Adelina Gomes, antiga paciente do Hospital Psiquiátrico de Engenho de Dentro (RJ), que traz com grande força de expressão em suas mais de 17.500 obras entre pinturas, desenhos e esculturas, a temática do arquétipo materno, seja em seu aspecto compassivo, seja em sua face mais devoradora. A ela, nossa mais sincera homenagem.

Ficha Técnica Criação: Paula Ferrão, Lily Curcio e Abel Saavedra

Atuação e Pesquisa: Paula Ferrão

Direção e dramaturgia: Lily Curcio e Abel Saavedra (Seres de Luz Teatro)

Direção musical e música original: Edith de Camargo

Arranjos: Paula Ferrão

Assessoria teórica: Paulo DePaula

Concepção cênica : Lily Curcio e Abel Saavedra

Cenário e desenho de luz: Abel Saavedra

Pesquisa coreográfica: Holly Cavrell

Assistência coreográfica: Sara Mazon

Figurino: Daphne Cristina Gravação e operação de áudio: gusta.volp

Operação de luz: Hugo Cacilhas

Fotografia: Márcia Teani

Produção: Fabíola Melca, Diego Baffi e Paula Ferrão

para saber mais, acesse os vídeos:

http://www.youtube.com/watch?v=e7K7iC84Qco

http://www.youtube.com/watch?v=G8Ybmr5Tkig

Equipe "quando ando em pedaços"

Breves currículos:

Paula Ferrão - violista, rabequeira, atriz e bailarina, Paula é graduada em Música Erudita pela UNICAMP. Foi integrante do Grupo Matula Teatro, Cia Domínio Público de Dança (SP) e da Cia Circo Teatro Capixaba (ES). Trabalhou com pesquisa e direção musical, assistência coreográfica, preparação corporal e assistência de direção em espetáculos de teatro e dança, além de assinar a direção de cena de duas montagens de ópera em Vitória, La Serva Padrona e Il Campanello. Recebeu prêmios e indicações como violista e como atriz. Paula também foi professora de viola da Faculdade Estadual de Música do Espírito Santo e atuou como chefe do naipe das violas da Orquestra Filarmônica do mesmo Estado, em 2007.

Edith de Camargo - suíça radicada no Brasil desde 1995, Edith é compositora, pianista, acordeonista e cantora, além de compositora de trilhas para espetáculos de teatro e dança. É também co-fundadora do grupo Wandula, importante conjunto musical do cenário artístico paranaense. Tem quatro discos gravados, dois solo e outros dois com o grupo, todos eles alvo de elogios e prêmios.

Mais informações: http://www.wandula.com/

Seres de Luz Teatro - Argentinos radicados no Brasil há mais de dez anos, Lily Curcio e Abel Saavedra formam desde 1994 o grupo Seres de Luz Teatro. Ambos titereiros, palhaços e atores, juntos investigam a arte do ator, a linguagem do palhaço e do boneco, entrecruzando estes mundos em suas infinitas possibilidades.O grupo já se apresentou por inúmeras cidades brasileiras, assim como na Suíça, Taiwan, Equador, Peru, Colômbia, Itália, Espanha, Colômbia e Argentina. Também ministram workshops e oficinas para atores, bonequeiros e educadores.

Mais informações: http://www.seresdeluzteatro.com.br/

Paulo DePaula - é ator, dramaturgo, professor e diretor de teatro, mestre em Artes (Teatro) pela Truman State University (EUA) e pós-graduado pela Universidade Católica da América (EUA) e British Drama League (Direção Teatral - Inglaterra e País de Gales). Foi professor de Literatura Norte Americana e diretor de artes cênicas da Universidade Federal do Espírito Santo, professor de Tradução na Georgetown University e de Estudos Brasileiros na Johns Hopkins University (EUA), além de Diretor do Baci pelo Setor Cultural do Ministério das Relações Exteriores (Washington D.C.) e Adido Cultural na Guiana. Paulo também foi repórter, crítico de artes, redator e cronista do jornal "A Gazeta" (Vitória, ES), e participou de vários concursos de teatro e dramaturgia na condição de jurado - entre eles o Concurso de Dramaturgia Cláudio Bueno Rocha (SECULT/ES), Festival de Teatro de Pelotas (RS), Drama, Speech and Forensics Competition of Midwestern Universities (EUA) e Festival de Monólogos de Vitória (ES).

Sai resultado do prêmio Alvim Barbosa de incentivo à produção de espetáculos cênicos

O site Gazeta Online divulgou no dia 08/07/2008 (terça-feira) o resultado do Prêmio "Alvim Barbosa" à Produção de Espetáculos Cênicos no Estado do Espírito Santo, da SECULT. O resultado foi primeiramente divulgado no Diário Oficial da União e no site da Secretaria. Segue abaixo a matéria que saiu no caderno de Entretenimentos do Gazeta Online:

Sai resultado do prêmio Alvim Barbosa de incentivo à produção de espetáculos cênicos

08/07/2008 - 14h27 (Redação gazeta online - Entretenimento)

Seis espetáculos foram selecionados

A Secretaria de Estado da Cultura (Secult) divulgou no Diário Oficial desta segunda-feira (07/07/2008) e no site http://www.secult.es.gov.br/, o resultado final do prêmio-incentivo 'Alvim Barbosa', destinado à produção de espetáculos cênicos no Estado.Foram selecionados seis espetáculos: 'Vestir os Nus', de Janine Corrêa, 'Acinzentado', de Letícia Baptista Braga, e 'Muito Mais Que Amor', de Milson Abreu Henriques, na categoria teatro adulto; 'Comeria Eu Carne de Touros?', de Lucidélia Carpanedo Fiorio, na categoria dança; 'O Pastelão e a Torta', de Vanessa Darmani Lima, na categoria teatro de rua; e 'La Serva Padrona', de Katya Beatriz de Oliveira, na categoria ópera.

Cada produção leva R$ 25.000,00. Seriam oito os selecionados, mas o projeto 'Boulevard 83' não atingiu a nota mínima e o espetáculo 'Se rasgando em Madagascar' não apresentou o orçamento geral da montagem da peça.

A comissão curadora foi formada por Inês Bogéa, coreógrafa, bailarina, crítica de dança e diretora do Corpo de Balé de São Paulo; Rômulo Mussielo, produtor, cenógrafo, ator e cineasta; e Ingrid Ferreira, diretora de teatro, atriz e Mestre em Teatro, Educação e Cultura pela Faesa.

O objetivo do Edital é estimular e popularizar as artes cênicas; valorizando as produções de espetáculos independentes, visando à formação de platéia e ao fortalecimento do mercado de trabalho artístico.

Agora vamos esperar e torcer para que estes espetáculos sejam logo encenados e nos dê o ar da graça nos palcos e praças capixabas.

Quem Casa Quer Casa

E as estréias continuam acontecendo em Vitória. Neste fim de semana (12 e 13/07/2008), na Escola de Teatro e Dança FAFI, a peça "Quem Casa Quer Casa" será apresentada. Sobre a direção de Jota Jota, com atuação de Cristina Mascarenhas, Fabrizio Leão, Mell Nascimento, Palmieri Vieira, Warrarú Nunes, Wilton Bastos e Vitória Ramos, a peça é uma comédia de costumes do escritor Martins Pena. As apresentações serão as 19:00, com entrada franca.

Segue abaixo o release enviado pela atriz Cristina Mascarenhas (valeu Cristina!):

Peça Teatral

QUEM CASA QUER CASA

Direção e produção: Jota Jota
Assistente de direção: Warrarú Nunes

ELENCO:

Cristina Mascarenhas
Fabrízio Leão
Mell Nascimento
Palmiery Vieira
Warrarú Nunes
Wilton Bastos
Vitória Ramos

FICHA TÉCNICA

Iluminação: Everaldo Nascimento
Sonoplastia: Léo Bahia
Figurinista e cenotécnico: Vinícius Magalhães

Contato:
Jota Jota
(27) 8111-4169/ (27) 3332-1359

SINOPSE
“Quem Casa Quer Casa”

A peça teatral “QUEM CASA, QUER CASA” se trata de uma comédia de costumes, gênero típico do autor Martins Pena. O texto expõe de forma lúdica as peripécias vividas por uma família no séc. XIX. A trama tem início quando um casal já de idade casa seus filhos e traz para morar consigo a temperamental nora e o genro, que é músico. Começa então um conflito de gerações e personalidades que dá início a uma série de confusões.

Quem foi Martins Pena?
Martins Pena nasceu no ano de 1815, na cidade do Rio de Janeiro. Órfão de pai, foi encaminhado pelos tutores à vida comercial. Ainda jovem, freqüentou a Academia de Belas Artes, estudando desenho, arquitetura e música. Em 1838, ingressou no serviço diplomático, exercendo vários cargos até atingir a posição de adido.
Enviado para Londres em 1847, acabou contraindo tuberculose. Morreu no ano seguinte, 1848, quando retornava ao Brasil. Apesar de ter falecido com apenas 33 anos, Martins Pena escreveu 20 comédias e 06 dramas. As principais obras são: “O Juiz de Paz na Roça”, “Os Três Médicos”, “O Judas em Sábado de Aleluia”, “O Diletante”, “Quem Casa Quer Casa”, “O Noviço” e o “Inglês Maquinista”.

Babel

A idéia de novos grupos e companhias teatrais sempre surgem para unir idéias e objetivos de atores e atrizes que se identificam. A Organização Babel não é diferente.

O grupo é formado pelas atrizes Charlaine Rodrigues, Josi Varejão, Nane Ramos e Stace Mayka, que se uniram para realizar o trabalho que da nome a organização, Babel.

A Supervisão Artística fica a cargo de Gê Viana (A Grande Estiagem) e a Coordenação de Produção será das atrizes Charlaine Rodrigues e Josi Varejão (ambas de O Pássaro Azul), a previsão de estréia do espetáculo é para novembro de 2008. Mais detalhes serão dados com o passar do tempo, por enquanto fiquem com o teaser poster da peça e o endereço do blog: http://orgbabel.blogspot.com/.

Inaugurações

Desde ontem - 30/06/2008 - recebi da SECULT sobre a inauguração do Teatro Virgínia Santos, de Alegre-ES.

Com uma estrutura maravilhosa, o teatro pretende levar mais cultura a cidade de Alegre. Contando com 306 lugares, ambiente climatizado, equipamento de som e luz de ponta, o Teatro Virgínia Santos foi inaugurado hoje - 01/07/2008, com a Orquestra Filamónica do Espírito Santo, balé e dois grupos teatrais da própria cidade.

E amanhã - 02/07/2008 - será inaugurado o Teatro Ivo Mameri, de Rio Novo do Sul-ES. A inauguração acontecerá as 10:00hs, com apresentação de dança dos alunos da E.E.E.F.M. "Waldemiro Hemerly".

Quanto mais vejo a inauguração deste teatros acontecendo, mais penso no quanto as pessoas reclamam sobre a falta de espaços teatrais. O grende problema é a preocupação de se concentrar somente na cidade-capital Vitória-ES, se esquecendo que existem cada vez mais novos teatros em outras cidades.

Segue abaixo o convite da Secretaria Estadual de Cultura do Espírito Santo para a inauguração de amanhã: